tag:blogger.com,1999:blog-43877862033546067332024-03-13T20:07:31.344+01:00remecatalunaRemehttp://www.blogger.com/profile/13620078078413056932noreply@blogger.comBlogger12125tag:blogger.com,1999:blog-4387786203354606733.post-30586122226213114232009-04-25T21:58:00.013+02:002009-04-27T22:22:33.667+02:00<div align="center"><span style="font-size:180%;color:#993300;"><strong>Las mujeres, que leen, son peligrosas</strong></span><br /><br /><br /><br /></div><p><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg_mz7BWnxRxcysyiIVc_Kc_wyENlcAc1vamIEZEmOa9a_HoDjHct3Gt1-hrtrNQnWfMpoeMxUmJg0VrvSQCyasKEG1-kkJL6rHLz2-lz6knHlNpa8KBN4SaeHc2FGZG33KoKTodqkqvQI/s1600-h/3350527831_61099baa0a.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5328721339772876690" style="DISPLAY: block; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 309px; CURSOR: hand; HEIGHT: 400px; TEXT-ALIGN: center" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg_mz7BWnxRxcysyiIVc_Kc_wyENlcAc1vamIEZEmOa9a_HoDjHct3Gt1-hrtrNQnWfMpoeMxUmJg0VrvSQCyasKEG1-kkJL6rHLz2-lz6knHlNpa8KBN4SaeHc2FGZG33KoKTodqkqvQI/s400/3350527831_61099baa0a.jpg" border="0" /></a><span style="color:#ffcc33;">Cuando Ana me regaló hace dos años este libro sentí que "un libro tambíen puede enamorarnos visualmente". Es de esos libros que la primera vez que lo tienes en las manos necesitas acariciarlos. Después lo ojeas de principio a fin concentrándote en las fotografías (cuadros, dibujos,fotos).</span></p><span style="color:#ffcc33;">Varias veces fui retrasando su lectura, lo abría y solo quería disfrutar de la belleza de sus imágenes. Nunca ha estado en un estante una vez leído, lo tengo cerca, a mano y vuelvo a él periódicamente por el puro placer de contemplarlo.</span><br /><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgc1i9wEKj2mR7LFkNdYqWRhpi-Cw4pQhJqm0tYhIaT4TH-FYhTxyt5qTbgkPBBaPTnRU3yRsddrVuZs8-uZhsuGFygkGMlO20s5Zv9A0PyxmgI67bZprjdcIRcj-S9fbfvMfJfA4y2km0/s1600-h/rembrandt_mom.jpg"><span style="color:#cc6600;"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5329439782524695714" style="FLOAT: right; MARGIN: 0px 0px 10px 10px; WIDTH: 240px; CURSOR: hand; HEIGHT: 311px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgc1i9wEKj2mR7LFkNdYqWRhpi-Cw4pQhJqm0tYhIaT4TH-FYhTxyt5qTbgkPBBaPTnRU3yRsddrVuZs8-uZhsuGFygkGMlO20s5Zv9A0PyxmgI67bZprjdcIRcj-S9fbfvMfJfA4y2km0/s400/rembrandt_mom.jpg" border="0" /></span></a><span style="color:#cc6600;"> Las mujeres, que leen, son peligrosas</span> es una defensa de la libertad de expresión y un homenaje a los escritores y a todas las mujeres lectoras. Su autor repasa la historia de la lectura femenina desde la Edad Media hasta nuestros días. Recuerda que tuvieron que pasar muchos años antes de que las mujeres pudieran leer libremente lo que deseaban, tanto para su educación como por placer. Años en los que se limitaron a bordar, rezar, cuidar de sus hijos y cocinar, hasta que, a través de la lectura, del pensamiento, de la imaginación y del saber, vivieron experiencias que hasta entonces sólo estaban reservadas a los hombres. Y entonces, se volvieron peligrosas.<br /><br />Para mostrar este recorrido, Bollman selecciona una serie de pinturas, dibujos, grabados y fotografías de mujeres leyendo, realizados por varios artistas, desde la Edad Media hasta el siglo XXI. Desde Rembrandt hasta Hopper, pasando por Vermeer, Manet, Matisse, Casas y por la fotógrafa Eve Arnold. Se trata de imágenes que van acompañadas de un comentario del escritor, en el que explica el entorno en el que fue creada la imagen, quién es la lectora, y el texto que está leyendo.<br /><br />El libro empieza con la imagen de la Anunciación de María, del pintor Simone Martini de Siena, en la que se ve a la Virgen sorprendida por el ángel en plena lectura. El texto nos explica que la Virgen ya no es la inocente ingenua que los teólogos solían reflejar, sino una mujer inteligente que se apropia del saber y el conocimiento no por obediencia, sino gracias a la lectura y al estudio. Y concluye con la fotografía de Marilyn Monroe leyendo el Ulises, realizada en 1952 por Eve Arnold. En el texto, el autor cuenta que fue a ver a la fotógrafa para preguntarle si de verdad la actriz leía a Joyce, y ésta le respondió que Marilyn no sólo leía el libro, sino que le gustaba mucho y lo leía en voz alta.<br /><br /><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjF4zroounnosQji9_ye_pS2fttrynp_S10UXvbNeIjjn13iZ4oYwHNxvpq8HLqvqHoEe3vpqYwr3wg9ETeksbDXqp1pk8l2_BYqWBps3Bhkz2RkPg-WZIUBYdpM9cNAmLZRTStQvWn5YA/s1600-h/readingw.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5329435724171584946" style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 326px; CURSOR: hand; HEIGHT: 400px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjF4zroounnosQji9_ye_pS2fttrynp_S10UXvbNeIjjn13iZ4oYwHNxvpq8HLqvqHoEe3vpqYwr3wg9ETeksbDXqp1pk8l2_BYqWBps3Bhkz2RkPg-WZIUBYdpM9cNAmLZRTStQvWn5YA/s400/readingw.jpg" border="0" /></a> <em>Las mujeres, que leen, son peligrosas</em> también incluye un prólogo realizado por la editora catalana Esther Tusquets, en donde nos muestra, de una forma íntima, la lucha de las mujeres por tener acceso a los libros y el conocimiento, y la discriminación que tuvieron que sufrir para lograrlo.<br /><br />Tusquets recuerda cómo durante siglos se dificultó el acceso de la mujer a la lectura y se les prohibieron determinados libros. Y explica que a muchos hombres las mujeres que leen les parecían sospechosas "porque la lectura podía minar en ellas una de las cualidades que ellos mismos más valoraban: la sumisión. Todavía cuando yo era niña, en la España de los años 40, algunas de las amigas de mi madre me advertían escandalizadas que el exceso de lectura y de saber me llevaría a tener mayores problemas con los hombres", cuenta.<br /><br /><br /><br /><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjXUHeaEkoYVcD78sk2CgECrzaqCxI8eUoSyzzOPm0BOLor3gsXI3T-IDcbDRcOwA05dGGy0cRnmawLCqayaKnL0AldmCzoXVrpU8ODZ6PbLMtoR58TUS-hYg9KGDQarnkdKzpMeL0IGrs/s1600-h/interior.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5329443543656778946" style="FLOAT: right; MARGIN: 0px 0px 10px 10px; WIDTH: 400px; CURSOR: hand; HEIGHT: 393px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjXUHeaEkoYVcD78sk2CgECrzaqCxI8eUoSyzzOPm0BOLor3gsXI3T-IDcbDRcOwA05dGGy0cRnmawLCqayaKnL0AldmCzoXVrpU8ODZ6PbLMtoR58TUS-hYg9KGDQarnkdKzpMeL0IGrs/s400/interior.jpg" border="0" /></a> Para la editora, el acceso de la lectura supuso un gran avance para la mujer. "Le dio mayor confianza en su propio valer, la hizo más autónoma, la ayudó a pensar por sí misma y le abrió nuevos horizontes", dice. Y ahora que la lectura se ha generalizado y ha perdido poder, ¿son peligrosas las mujeres que leen? Para contestar a esa pregunta Tusquets cita a un amigo suyo al que le hizo esa pregunta y quien le respondió que a él, las que le daban más miedo "son las que no leen".<br /><br /><br /><br /><br /><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh_-oYO340K03WLkhQwrr4lJ2PuKflmXGBZLz0toLOvwtvYE54UQINjdQlGVOIE-29ZMVvMS3DUaxFNqSn2GLZRyHQ8gUHO3DMnZaF1fTOF9Ns2gZvtQ7JfS2NAXASlj4hcUokYtOwS_ew/s1600-h/mujeres3.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5329446147845712098" style="DISPLAY: block; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 400px; CURSOR: hand; HEIGHT: 316px; TEXT-ALIGN: center" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh_-oYO340K03WLkhQwrr4lJ2PuKflmXGBZLz0toLOvwtvYE54UQINjdQlGVOIE-29ZMVvMS3DUaxFNqSn2GLZRyHQ8gUHO3DMnZaF1fTOF9Ns2gZvtQ7JfS2NAXASlj4hcUokYtOwS_ew/s400/mujeres3.jpg" border="0" /></a>Remehttp://www.blogger.com/profile/13620078078413056932noreply@blogger.com5tag:blogger.com,1999:blog-4387786203354606733.post-89073579938579253592009-03-01T22:13:00.009+01:002009-03-04T21:36:10.463+01:00<span style="font-size:180%;color:#990000;"><strong>Elisabetta Sirani (1638-1665)</strong></span><br /><br /><p><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhD-S-6gJsLIdltcimoNXTE99MzgpS4R5_Vvbbmv5B6IICvGQ_iwwtQXR7R2lYnlLX3QHThRDOoWFNZMIicpkdqVR-gN5fj6MRRZB2vesBVLeVjA5WFBvSWK8WZRy5nKG1hyM9CN5CAvdE/s1600-h/SIRANI.autorretrato.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5308331144103179522" style="DISPLAY: block; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 324px; CURSOR: hand; HEIGHT: 400px; TEXT-ALIGN: center" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhD-S-6gJsLIdltcimoNXTE99MzgpS4R5_Vvbbmv5B6IICvGQ_iwwtQXR7R2lYnlLX3QHThRDOoWFNZMIicpkdqVR-gN5fj6MRRZB2vesBVLeVjA5WFBvSWK8WZRy5nKG1hyM9CN5CAvdE/s400/SIRANI.autorretrato.jpg" border="0" /></a> </p><p>Bolonia es reconocida como la ciudad que produjo mayor cantidad de pintoras en el siglo XVII, hecho que se debe en parte a que allí la mujer logró muchos avances en el reconocimiento de sus derechos.<br />Fue en este lugar donde nació Elisabetta, en el año 1638, y como la mayoría de las artistas de la época aprendió a pintar con su padre, Giovanni Sirani -seguidor del estilo de Guido Reni- aunque este en principio rechazara la idea de que su hija se convirtiese en pintora.<br />Afortunadamente, la joven recibió el apoyo de quien luego sería su biógrafo, el conde Carlo Cesare Malvasia, comenzando su desarrollo como pintora en el año 1650.</p><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiUotXRFAtBc2IDspi4o_QB-hMt9qNqZPKEG3y4HMz7xcc2VbSTGhnrXy4wV1M4EYo53Dc2qtn0KO-2N5MaC97r7Tv4lGDAlFEHBzTtplnUDv-_m5BWM4qOw9vxNEHhYIn3pJ40dBBHxJU/s1600-h/Sirani.sibyl.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5308334994795807986" style="FLOAT: right; MARGIN: 0px 0px 10px 10px; WIDTH: 294px; CURSOR: hand; HEIGHT: 400px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiUotXRFAtBc2IDspi4o_QB-hMt9qNqZPKEG3y4HMz7xcc2VbSTGhnrXy4wV1M4EYo53Dc2qtn0KO-2N5MaC97r7Tv4lGDAlFEHBzTtplnUDv-_m5BWM4qOw9vxNEHhYIn3pJ40dBBHxJU/s400/Sirani.sibyl.jpg" border="0" /></a><br /><br />A los 19 años Elisabetta comenzó a pintar como actividad profesional y pronto se hizo cargo del taller de su padre cuando se encontró incapacitado por la gota.<br /><br />A través del arte, la joven pudo mantener a sus padres y sus tres hermanos.Elisabetta trabajaba con asombrosa rapidez.<br /><br />Su taller llegó a ser visitado por amantes del arte de toda Europa, interesados en presenciar su proceso pictórico. Se cuenta que muchos dudaban que ella pudiera realizar con tanta rapidez una obra, por lo que llegó a convocar a los incrédulos el 16 de mayo de 1664 para que fueran testigos de su manera de pintar. En una sesión pintó un retrato completo. Se cree que el mal genio del padre contribuyó a que pintara rápido.<br /><br />La pintura, el dibujo y el grabado no fueron las únicas actividades cultivadas por esta artista; también incursionó en la música y la poesía. En todos estos ámbitos desarrolló sus obras en torno a temas históricos y religiosos. También realizó retratos, pero lamentablemente ninguno ha sobrevivido, salvo sus autorretratos.<br /><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhSliBn8Dia-eaUwKtKs6Q-Ufy5EsP4vKkFyt37PVT9s5643VH1VLLyvIhRvH9e57BwETfNiJhctCzGpJ80DQhliy-wZXJdRWE3jcNvkIF0i-A2JGT49gOlHqNjEwBo1qmt41gdKOJGbD4/s1600-h/SiraniPorciaskadarsit.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5308331558275525122" style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 400px; CURSOR: hand; HEIGHT: 305px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhSliBn8Dia-eaUwKtKs6Q-Ufy5EsP4vKkFyt37PVT9s5643VH1VLLyvIhRvH9e57BwETfNiJhctCzGpJ80DQhliy-wZXJdRWE3jcNvkIF0i-A2JGT49gOlHqNjEwBo1qmt41gdKOJGbD4/s400/SiraniPorciaskadarsit.jpg" border="0" /></a> Un ejemplo de tema histórico es su obra “Porcia hiriéndose el muslo” (1664), que representa a la esposa de Brutus tratando de probar a su marido que es digna de su confianza, hiriéndose el muslo para demostrar su valentía, cualidad asociada comúnmente con los hombres. Esta es una escena de Julio César, como está contada por Shakespeare.En su temática religiosa tuvo gran aprecio de la Iglesia, que luego de conocer sus aguafuertes le hizo varios encargos, entre los que se encuentra “El Bautismo de Cristo” para la iglesia de Certosini.También la nobleza se interesó en el trabajo de Elisabetta. Entre sus clientes más prominentes se encuentra el Gran Duque Cosimo III de Medici.<br /><br /><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5308332869677375570" style="FLOAT: right; MARGIN: 0px 0px 10px 10px; WIDTH: 329px; CURSOR: hand; HEIGHT: 400px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgjeKxYgHlHQzBfYM6rmxmLKob8IjNn5Gj5qm-00QeNr1eXHQU51lZhFEa6YfShhr68z1TSTaUQWys4NrMnyjz2wBemOR2Oyi4PhzWCRxVcHove2-jFKSiZREWhrfgbNMVo3KlQdVMD9Wk/s400/Sirani.Virgen.jpg" border="0" />En 1644 pintó el retrato del Príncipe Leopoldo de la Toscana, y el Príncipe Heredero de la Toscana le encargó una Virgen.El estilo de su pintura difiere un poco del de sus dibujos a lápiz y tinta, caracterizados por fuertes contrastes de luz y sombra. En concordancia con la escuela clásica boloñesa, en su pintura suaviza más los contrastes con sombras tostadas. La composición es simple, la pincelada rápida. Algunos califican su estilo como de tendencia decorativa y otros también han notado dificultades en sus dibujos anatómicos, tal vez por no poder representar desnudos con modelos vivos.<br /><br /><br /><p></p><br /><br /><p></p><p></p><p>Elisabetta tuvo una muerte temprana que sólo le permitió desarrollar una carrera de una década, en la que tuvo una producción de casi 200 obras.<br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiy_2UGHJ9OVfCUBvOFuwodhp8IEqkJuCsN-9Bu03bm5aQ9T2_lEAxB4lQmeii5wqwwsJeuR4gvPdYFBixRxP8Zc3sgnKP31EKYc-lFvFz58b-C5xbcXKUcu-uibkmP_yMJQA3KE_UI6wQ/s1600-h/Sirani.beatriz.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5308333584719678338" style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 400px; CURSOR: hand; HEIGHT: 253px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiy_2UGHJ9OVfCUBvOFuwodhp8IEqkJuCsN-9Bu03bm5aQ9T2_lEAxB4lQmeii5wqwwsJeuR4gvPdYFBixRxP8Zc3sgnKP31EKYc-lFvFz58b-C5xbcXKUcu-uibkmP_yMJQA3KE_UI6wQ/s400/Sirani.beatriz.jpg" border="0" /></a><br />Tenía 27 años cuando comenzó a sufrir fuertes dolores estomacales que provocaron repentinamente su deceso. Su padre sospechó que había sido envenenada por una sirvienta celosa, a quien llevó a juicio, pero la muchacha fue absuelta. Una autopsia que se realizó ante testigos mostró varias úlceras perforadas en el estómago de Elisabetta. Hoy se cree que la presión bajo la cual trabajaba fue probablemente la causa de su enfermedad. Su funeral fue realizado con grandes honores, con un catafalco representando el Templo de la Fama que contenía una estatua de la artista sentada frente a su caballete, en tamaño natural. Como legado, esta artista no sólo dejó sus obras. También tuvo el mérito de haber fundado una Escuela de Arte para mujeres a la temprana edad de 14 años, de donde surgieron varias pintoras profesionales, entre las cuales se encontraban sus dos hermanas menores, Anna María y Bárbara.<br /></p><br /><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiH3mjTQB5MH267V0LVhgoxQQuZZ0JWALTXk05CYMqdNS_Z3BBn70f5hC_5Hg1W0z3g2Byj0vsmvHeLWdoNPYoUQPzZRWkvKiGUYYUZXOJSJGICZYR3BUNok7XQPnFEHTee4nOyolc4TRY/s1600-h/Sirani.alegoria+de+la+m%C3%BAsica.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5308335733277533186" style="FLOAT: right; MARGIN: 0px 0px 10px 10px; WIDTH: 298px; CURSOR: hand; HEIGHT: 400px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiH3mjTQB5MH267V0LVhgoxQQuZZ0JWALTXk05CYMqdNS_Z3BBn70f5hC_5Hg1W0z3g2Byj0vsmvHeLWdoNPYoUQPzZRWkvKiGUYYUZXOJSJGICZYR3BUNok7XQPnFEHTee4nOyolc4TRY/s400/Sirani.alegoria+de+la+m%C3%BAsica.jpg" border="0" /></a>Remehttp://www.blogger.com/profile/13620078078413056932noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4387786203354606733.post-79308058762224767302009-02-19T20:27:00.005+01:002009-02-19T20:46:08.571+01:00<span style="font-size:180%;"><span style="color:#993300;">Lilith, la historia que no nos contaron</span><br /></span><br /><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg4Uc4meMCJZdC72VS4DF5u94vAVSoB-l1U5Y7W4NpdmkEf0n9zEqQbG16fuljT4rXUjcAWa7boxDl5RY_B_h8QHkXdqwu4YAxrNpZli3CJEPMrrrQ7NaA-DsBLtGYk0SQXysq0iA3zEHc/s1600-h/Collier-Lilith.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5304593253152782514" style="DISPLAY: block; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 238px; CURSOR: hand; HEIGHT: 400px; TEXT-ALIGN: center" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg4Uc4meMCJZdC72VS4DF5u94vAVSoB-l1U5Y7W4NpdmkEf0n9zEqQbG16fuljT4rXUjcAWa7boxDl5RY_B_h8QHkXdqwu4YAxrNpZli3CJEPMrrrQ7NaA-DsBLtGYk0SQXysq0iA3zEHc/s400/Collier-Lilith.jpg" border="0" /></a><br /><p><span style="font-family:georgia;"><span style="color:#cc6600;">Lilith fue la primera mujer que reclamó un lugar de igualdad con el hombre en la obra de Dios.</span><br /></span></p><br /><p><span style="font-family:verdana;"><span style="font-family:georgia;font-size:85%;">Génesis 1 27. "Y Dios creó al hombre a su imagen y semejanza; lo creó a la imagen de Dios, los creó varón y mujer.<br />28. Y los bendijo, (…)." </span></span></p><span style="font-size:130%;"><span style="font-family:verdana;"><span style="font-family:georgia;"><p><span style="font-size:85%;">El varón se llamó Adán y la mujer Lilith (según consta en la literatura hebrea). Lilith, la primera esposa de Adán estaba hecha con "arcilla del suelo", igual que él. Era hermosa, vital, inquieta, inquisitiva… libre… y no disimulaba su risa cuando Adán, todavía un novato en esto de estar en el Paraíso, se equivocaba. La mirada divertida y burlona de Lilith lo desconcertaba. ¿Cómo se podía reír de él, que estaba hecho a imagen y semejanza de Dios y Dios era perfecto y todo lo hacía bien?<br />Los primeros tiempos, Adán estaba entusiasmado con esta mujer, que representaba todo un desafío. Pero después se cansó de tener que reflexionar con ella, negociar y llegar a acuerdos en los que en ocasiones, según él, "salía perdiendo"… además ella no quería estar siempre "abajo", sabía lo que quería y pedía lo que tenía ganas. </span></p><p><span style="font-size:85%;">Fue por esa época cuando él se tomó muy en serio lo de "dominen a los peces del mar, a las aves del cielo y a todos los seres vivientes que se mueven en la tierra", y comenzó a dar órdenes que Lilith no cumplía. Desalentado visitaba a Dios y le contaba sus tribulaciones. El Creador, cansado de tantos lamentos, habló con Lilith:<br />"Adán es un buen muchacho, mira que paciencia que te tiene, ¿dónde vas a encontrar otro? Mejor hazle caso." </span></p><p><span style="font-size:85%;">¿Hacerle caso? ¿Subordinarse a ese "buen muchacho" incapaz de entender que eran diferentes, pero que eso no significaba ser mejor o peor, reacio a aceptar una convivencia sin jerarquías, en un plano de igualdad? No, decididamente NO.<br /><br /></span><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjaG_Wkm2PUUi2D-Ijx-vv0Cs2NYZu4tsbmb21bchVjCe5RwWzJbiIyp0Riymxmw_sR-bP6OIBSvPK2eYfRwpBMfMdUwfNbEVn0bkXa_LLdPlmXbMD4H9dPAf-KaaWhv3dz9lD-1VVwPbU/s1600-h/Lilith1.jpg"><span style="font-size:85%;"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5304594976537810274" style="FLOAT: right; MARGIN: 0px 0px 10px 10px; WIDTH: 300px; CURSOR: hand; HEIGHT: 400px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjaG_Wkm2PUUi2D-Ijx-vv0Cs2NYZu4tsbmb21bchVjCe5RwWzJbiIyp0Riymxmw_sR-bP6OIBSvPK2eYfRwpBMfMdUwfNbEVn0bkXa_LLdPlmXbMD4H9dPAf-KaaWhv3dz9lD-1VVwPbU/s400/Lilith1.jpg" border="0" /></span></a><span style="font-size:85%;"> Habían sido creados el mismo día y de la misma manera, por lo tanto tenían los mismos derechos, argumentó y se fue a nadar despreocupada en la cascada, exhalando a su paso un aroma a hierbas y musgo que hizo suspirar al creador. Indudablemente la "rebeldía" tenía su encanto.<br />Un día, cansada de los lloriqueos de Adán y de las presiones de Dios, decidió que el Paraíso no tenía nada de maravilloso y se fue. Así de simple, sin sentir una pizca de remordimiento o de culpa. El pecado todavía no existía. Cuentan que le dejó todo a Adán, no se llevó ni una hoja de parra. Su desnudez la hacía sentir hermosa y fuerte.<br />Dios respiró aliviado creyendo que habían acabado todos los problemas, pero no. Adán estaba insoportable: a pesar de toda su cacareada autosuficiencia, la soledad le pesaba. Ya nadie aplaudía lo que hacía, ni le daba las gracias, ni… Ni las sumisas ovejas, ni las juguetonas cabras podían compararse con Lilith. ¡Realmente cómo se habían divertido!<br />La tristeza de Adán conmovió al Creador… además, quería sacárselo de encima; había que reconocer que, sin una mujer, se ponía muy fastidioso. Entonces, decidió darle una compañera menos "independiente". </span></p><p><span style="font-size:85%;">Génesis 1 18. Después dijo el Señor Dios: "No conviene que el hombre esté solo. Voy a hacerle una ayuda adecuada". (…), con la costilla que había sacado del hombre, el Señor Dios formó una mujer y se la presentó al hombre.<br />23. El hombre exclamó: ¡Esta sí que es hueso de mis huesos y carne de mi carne!<br />Se llamará Mujer, porque ha sido sacada del hombre".<br /></span></p><p><span style="font-size:85%;">Lo que sigue es historia conocida.</span></span><span style="font-size:100%;"><br /></span></p></span></span>Remehttp://www.blogger.com/profile/13620078078413056932noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-4387786203354606733.post-81206832447201519842009-02-14T19:13:00.031+01:002009-02-18T13:45:03.053+01:00<span style="font-size:180%;color:#990000;"><strong>Sofonisba Anguissola </strong></span><span style="font-size:180%;color:#990000;"><strong>(1532-1625)</strong></span><br /><br /><br /><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEicmWe92X_eJqpPHGl9o7tkkREQ0lw_0xLzipACLjPJa6agwmKLIHmDt3tkVZvs3OY5c25arH7mZnH_ge4K_t9wU2vY0qrr-Gt8sFop_qCtYX1zUmpkR0i0_rKFYvYl19F2q9FGkprqmbo/s1600-h/anguissolapadre.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5303503102299945554" style="DISPLAY: block; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 300px; CURSOR: hand; HEIGHT: 392px; TEXT-ALIGN: center" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEicmWe92X_eJqpPHGl9o7tkkREQ0lw_0xLzipACLjPJa6agwmKLIHmDt3tkVZvs3OY5c25arH7mZnH_ge4K_t9wU2vY0qrr-Gt8sFop_qCtYX1zUmpkR0i0_rKFYvYl19F2q9FGkprqmbo/s400/anguissolapadre.jpg" border="0" /></a><br /><div align="left"><span style="font-size:85%;color:#ffcc33;">El olvido en el que la historia del arte ha sumido la obra de esta pintora, es uno de los más claros ejemplos del como la nula consideración en la que se ha tenido a las mujeres a lo largo del tiempo, ha pasado por encima del rigor en el estudio. </span></div><p align="left"><span style="font-size:85%;color:#ffcc33;">Aunque seguro que no fue la primera mujer pintora, sí que fue la primera mujer en la historia a la que se le reconoció oficialmente el estatus de artista e incluso consiguió fama y ganarse muy bien la vida con sus pinturas, algo nunca visto hasta entonces.</span></p><p align="left"><span style="font-size:85%;color:#ffcc33;">Pese a gozar de fama, pronto cayó en el olvido y muchas de sus obras fueron atribuidas a otros pintores.</span></p><p align="left"><br /><span style="font-size:85%;">Sofonisba debe su peculiar nombre al gusto de su padre, Amilcare Anguissola por los nombres procedentes de la historia antigua de Cartago. Curiosamente, constituyendo una rareza en la época, su padre decidió educar a Sofonisba y a sus hermanas como a jóvenes prodigios del humanismo, ya que todas ellas practicaron música, pintura y alguna de ellas incluso la literatura.</span></p><p align="left"><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjnFHAZirHMCMil6PSsqKOMH3bmkmYgwTjaxg4r03QkfXNQBM7RuhPqNOxacxUZONuhoTB6WKEjG6lM5qOfN5DKYDcWgezByoGw8-SsI-JJK5GaCx5XcKxD6dez4VOgmpR3Y53o5cUrZE8/s1600-h/anguissola-bernardinocampi.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5303492336800306514" style="DISPLAY: block; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 389px; CURSOR: hand; HEIGHT: 400px; TEXT-ALIGN: center" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjnFHAZirHMCMil6PSsqKOMH3bmkmYgwTjaxg4r03QkfXNQBM7RuhPqNOxacxUZONuhoTB6WKEjG6lM5qOfN5DKYDcWgezByoGw8-SsI-JJK5GaCx5XcKxD6dez4VOgmpR3Y53o5cUrZE8/s400/anguissola-bernardinocampi.jpg" border="0" /></p></a><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjnFHAZirHMCMil6PSsqKOMH3bmkmYgwTjaxg4r03QkfXNQBM7RuhPqNOxacxUZONuhoTB6WKEjG6lM5qOfN5DKYDcWgezByoGw8-SsI-JJK5GaCx5XcKxD6dez4VOgmpR3Y53o5cUrZE8/s1600-h/anguissola-bernardinocampi.jpg"><p align="center"></a></p><p align="center"><span style="font-size:85%;"><span style="color:#cc9933;"><em>Curioso autorretrato donde Sofonisba se pinta siendo pintada.</em></span></span><br /><em><span style="font-size:85%;color:#cc9933;">Se cree que el pintor que se ve es su maestro Bernardino Campi </span></em><br /><span style="font-size:85%;"><span style="color:#cc9933;"><em>y que con este cuadro, </em><em>Sofonisba quiso quedar claro que estaba </em></span></span><br /><em><span style="font-size:85%;color:#cc9933;">a la altura (o más) de cualquier pintor. </span></em><br /><br /></p><p align="left"><span style="font-size:85%;">Su primer maestro fue Bernardino Campi, con quien aprendió las labores básicas de prepararlolienzos o tablas, la imprimación, la obtención de los pigmentos requeridos, etc.La familia Anguissola procedía de la pequeña aristocracia de Cremona (Ducado de Milán), por lo que no estaba bien visto que las jóvenes aprendices de pintoras retratasen modelos, con lo que pronto se acostumbran a retratarse en familia, haciendo que sean retratos tiernos, de momentos íntimos, captados en momentos cotidianos, como por ejemplo el retrato que Sofonisba pinta de su hermano Asdrúbal con unos dos años llorando, al tiempo que una de las niñas trata de consolarlo.<br /><br /></span><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEieUShfe9YezvXfDEKX8mVCRiwXyg7JJYur9r_hnajmLRSn1zl7Ee7WGitTvV0QvILMBVACpZXxCj4PBbbAj6Z2IZmuVv3E0Pkhvp9OGmhfBU8INijgNjk-khWSC4rcO2Q0H5FvKZFwgyM/s1600-h/anguis.jpg"><span style="font-size:85%;"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5303489280154402850" style="FLOAT: right; MARGIN: 0px 0px 10px 10px; WIDTH: 353px; CURSOR: hand; HEIGHT: 400px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEieUShfe9YezvXfDEKX8mVCRiwXyg7JJYur9r_hnajmLRSn1zl7Ee7WGitTvV0QvILMBVACpZXxCj4PBbbAj6Z2IZmuVv3E0Pkhvp9OGmhfBU8INijgNjk-khWSC4rcO2Q0H5FvKZFwgyM/s400/anguis.jpg" border="0" /></span></a><span style="font-size:85%;">También empezó a retratarse a si misma, al igual que muchos de los grandes pintores de la historia, utilizando su imagen para experimentar e indagar en los senderos del arte. Se conservan autorretratos suyos desde los quince o catorce años hasta los casi noventa años.Tras pasar unos tres años aprendiendo con Bernardino Gatti, su segundo maestro, a mediados de siglo XVI, en 1554 (cuenta entonces con 21 años) decide viajar a Roma para aprender de los grandes artistas que allí trabajaban, sobre todo con el maestro Miguel Ángel, que aunque ya pasaba de los setenta años, seguía trabajando para el Papado y dominando el panorama artístico.<br /><br /><br />Cuando él le pidió que pintara un niño llorando, Sofonisba dibujó "Niño mordido por un cangrejo", y cuando Miguel Ángel lo vio, reconoció de inmediato el talento de ella. A partir de ese momento, el genio le daba bosquejos de su cuaderno de notas para que ella los pintara con su estilo personal y le ofreció consejo sobre los resultados.<br /></span></p><p><span style="font-size:85%;"></span></p><p><br /><span style="font-size:85%;"></p></span><span style="font-size:85%;"><p align="left"><br /></span></p><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj2jxzifLWc7I83VoRtio4FKWn4MwoP55i_5l1IeDKr91-v9YwShOJw7P7ukTLh8llTRuS3EFL-Tx2OLJC33QRoTRvZJGK6EBD7Q1uM90-uaWcYaefjFHcaoOIXcqxqInfHoN1wLosLRIg/s1600-h/anguissola-cangrejo.jpg"><span style="font-size:85%;"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5303486499061754434" style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 400px; CURSOR: hand; HEIGHT: 323px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj2jxzifLWc7I83VoRtio4FKWn4MwoP55i_5l1IeDKr91-v9YwShOJw7P7ukTLh8llTRuS3EFL-Tx2OLJC33QRoTRvZJGK6EBD7Q1uM90-uaWcYaefjFHcaoOIXcqxqInfHoN1wLosLRIg/s400/anguissola-cangrejo.jpg" border="0" /></span></a> <p align="left"><span style="font-size:85%;"><br /><br /><em></em><br /><br /><br /><br /><br /><br /></p></span><span style="font-size:85%;"><em><span style="color:#cc9933;"></span></em></span><p align="left"><span style="font-size:85%;"><em><span style="color:#cc9933;"></span></em></span></p><p align="left"><span style="font-size:85%;"><em><span style="color:#cc9933;"></span></em></span></p><p align="left"><span style="font-size:85%;"><em><span style="color:#cc9933;"></span></em></span></p><p align="left"><span style="font-size:85%;"><em><span style="color:#cc9933;"></span></em></span></p><p align="left"><span style="font-size:85%;"><em><span style="color:#cc9933;"></span></em></span></p><span style="font-size:85%;"><em><span style="color:#cc9933;"><p align="left"><br /><br />“Niño mordido por un cangrejo” boceto que hizo Sofonisba y que se encontró entre los documentos de M.Angel. En el dibujo se ve a Sofonisba y su hermano pequeño.</span><br /><br /></em></p><p align="left"></p><p align="left"></p><p align="left"></p><p align="left"></p><p align="left"></p><p align="left"></p><p align="left"></p><p align="left"></p><p align="left"><br /><br /><br /><br /><br /><br />Se conservan dos cartas de Amilcare Anguissola dirigidas a Miguel Ángel, en las que le agradece el trato y atenciones que éste dispensó a su hija. Durante ese tiempo transcurrido en Roma, su fama como artista comenzó a crecer, incluso uno de sus autorretratos fue adquirido por el Papa Julio III.<br />Tras su estancia en Roma viaja a otras ciudades como Mantua o Milán, donde contactó con el Duque de Alba, Fernando Álvarez de Toledo, del que pintó un retrato hoy perdido, que supuso su contacto con la corte de España.<br /><br />En aquel momento se estaba gestando la tercera boda de Felipe II con la jovencísima Isabel de Valois, que mostraba un gran interés por la música y las artes, motivo por el que el monarca decidió que una mujer de talento como Sofonisba sería adecuada como compañera de la reina.<br /><br /></span></p><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg7w5-Ecpe7bWHiQw0B6GEb0NnxJ80C7-Lrc2gHdfRRtyrf5slwBar0SZcwUzaTFrBEvL4zzBLxkhnEx04Lpipfc9q3E4qR5rNWtK6JXRXbdZ-mGCSlglG0r-Fa_4USbkHodDsLa7YPMQs/s1600-h/anguissola-felipe.jpg"><span style="font-size:85%;"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5303490063807781778" style="FLOAT: right; MARGIN: 0px 0px 10px 10px; WIDTH: 335px; CURSOR: hand; HEIGHT: 400px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg7w5-Ecpe7bWHiQw0B6GEb0NnxJ80C7-Lrc2gHdfRRtyrf5slwBar0SZcwUzaTFrBEvL4zzBLxkhnEx04Lpipfc9q3E4qR5rNWtK6JXRXbdZ-mGCSlglG0r-Fa_4USbkHodDsLa7YPMQs/s400/anguissola-felipe.jpg" border="0" /></span></a> <p align="left"><span style="font-size:85%;"><br />Es realmente curioso el que hubiera que buscar una justificación de su presencia en la Corte sin “manchar” la honorabilidad de los Anguissola, que aunque humildes, seguían siendo aristócratas, por lo que no podían atribuir a Sofonisba ninguna ocupación “utilitaria” (ese tipo de prestación correspondería a personas de extracción social más baja).<br /><br /><br />Así pues, pese a ser de la baja nobleza, residió en España en calidad de “dama de honor” de la reina desde 1559. En estos años se mantuvo muy activa como retratista, tanto de la familia real (la reina, el rey, las infantas Isabel Clara Eugenia y Catalina, el príncipe Don Carlos) como de diversos personajes de la corte. Gran parte de estos retratos, expuestos en varios museos y colecciones fueron los atribudos a otros pintores como Tiziano, Sánchez Coello o Pantoja de la Cruz.<br /></p></span><span style="font-size:85%;"><p></span></p><span style="font-size:85%;"></span><p></p><p><br /></p><p><span style="font-size:85%;"></span></p><p><span style="font-size:85%;"></p></span><span style="font-size:85%;"><p align="left"><br /></span></p><br /><br /><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEghTuw6kaQWMKLYhT3aN3dvjJBMWjqWD099jkAuPD-n6fzo2VYJWMRH6UfOq03zdQHvcsC15Vnc2hQnUHwqHD7WNhmLuIVtzZ9JZHXIqjP9dVmR7_KJBdBtx1J9YGi7f7a2syQ1yDrafqM/s1600-h/anguissola-isabelvalois.jpg"><span style="font-size:85%;color:#cc9933;"><strong><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5303491390838199266" style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 278px; CURSOR: hand; HEIGHT: 400px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEghTuw6kaQWMKLYhT3aN3dvjJBMWjqWD099jkAuPD-n6fzo2VYJWMRH6UfOq03zdQHvcsC15Vnc2hQnUHwqHD7WNhmLuIVtzZ9JZHXIqjP9dVmR7_KJBdBtx1J9YGi7f7a2syQ1yDrafqM/s400/anguissola-isabelvalois.jpg" border="0" /></strong></span></a><span style="color:#cc9933;"><strong>Isabel de Valois<br /></strong></span><br /><br /><br /><br /><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiuYsm_lzukc3m3W8pM9BjnUYkqkmKm_TZkIERxfbE0p4_HWj7b_jvCG_Zau3fH_GMw8i1o4mCesoNl955ofimomJUZoxNTpd1XuShGka-8ktBTclA8a5pVcGrWxMwdPVIS5Gbwpw7pE6M/s1600-h/anguiss-D.Carlos.jpg"><span style="font-size:85%;"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5303494846785392242" style="FLOAT: right; MARGIN: 0px 0px 10px 10px; WIDTH: 363px; CURSOR: hand; HEIGHT: 400px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiuYsm_lzukc3m3W8pM9BjnUYkqkmKm_TZkIERxfbE0p4_HWj7b_jvCG_Zau3fH_GMw8i1o4mCesoNl955ofimomJUZoxNTpd1XuShGka-8ktBTclA8a5pVcGrWxMwdPVIS5Gbwpw7pE6M/s400/anguiss-D.Carlos.jpg" border="0" /></span></a><span style="font-size:85%;"><br /></span><span style="font-size:85%;"><span style="color:#cc9933;"></span></span><p align="left"><span style="font-size:85%;"><span style="color:#cc9933;"></span></span></p><p align="left"><span style="font-size:85%;"><span style="color:#cc9933;"></span></span></p><p align="left"><span style="font-size:85%;"><span style="color:#cc9933;"></span></span></p><p align="left"><span style="font-size:85%;"><span style="color:#cc9933;"></span></span></p><p align="left"><span style="font-size:85%;"><span style="color:#cc9933;"></span></span></p><p align="left"><span style="font-size:85%;"><span style="color:#cc9933;"></span></span></p><p align="left"><span style="font-size:85%;"><span style="color:#cc9933;"></span></span></p><p align="left"><span style="font-size:85%;"><span style="color:#cc9933;"></span></span></p><p align="left"><span style="font-size:85%;"><span style="color:#cc9933;"></span></p></span><p align="left"><span style="font-size:85%;"></span></p><p align="left"><span style="font-size:85%;"></span></p><p align="left"><span style="font-size:85%;"><span style="color:#cc9933;"></span></span></p><p align="left"><span style="font-size:85%;"><span style="color:#cc9933;"></span></span></p><p align="left"><span style="font-size:85%;"><span style="color:#cc9933;"></span></span></p><p align="left"><span style="font-size:85%;"><span style="color:#cc9933;"></span></span></p><p align="left"><span style="font-size:85%;"><span style="color:#cc9933;"></span></span></p><p align="left"><span style="font-size:85%;color:#cc9933;"></span></p><p align="left"><span style="font-size:85%;color:#cc9933;"></span></p><p align="left"><span style="font-size:85%;color:#cc9933;"></span></p><p align="left"><span style="font-size:85%;color:#cc9933;"></span></p><p align="left"><span style="font-size:85%;color:#cc9933;"></span></p><p align="left"><span style="font-size:85%;color:#cc9933;"></span></p><p align="left"><span style="font-size:85%;"></span></p><p align="left"><span style="font-size:85%;"></span></p><p align="left"><span style="font-size:85%;"></span></p><p align="left"><span style="font-size:85%;"></span></p><p align="left"><span style="font-size:85%;"></span><span style="font-size:100%;"><span style="font-family:georgia;color:#cc9933;"><strong></strong></span></span></p><p align="left"><span style="font-size:100%;"><span style="font-family:georgia;color:#cc9933;"><strong></strong></span></span></p><p align="left"><span style="font-size:100%;"><span style="font-family:georgia;color:#cc9933;"><strong></strong></span></span></p><p align="left"><span style="font-size:100%;"><span style="font-family:georgia;color:#cc9933;"><strong></strong></span></span></p><p align="left"><span style="font-size:100%;"><span style="font-family:georgia;color:#cc9933;"><strong></strong></span></span></p><p align="left"><span style="font-size:100%;"><span style="font-family:georgia;color:#cc9933;"><strong><br /></p></strong></span></span><span style="font-size:85%;"><p align="left"><br /><br /><br /><br /></p><p align="left"></p><p align="left"><span style="color:#cc9933;"><br /><br /></span></p><p align="left"><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /></p><p align="left"></p><p align="left"></p><p align="left"></p><p align="left"></p><p align="left">En 1568, fallece Isabel de Valois, pese a lo cual Sofonisba continúa en la corte, lo que demuestra la alta estima en la que la tenía el monarca, que incluso consigue que la pintora se case con un caballero de la alta nobleza siciliana, Don Fabricio de Moncada, actuando el mismo como testigo de la ceremonia.<br /><br />En 1573 Sofonisba partió hacia Sicilia, y poco sabemos de ella en los cinco años que duró este matrimonio. Volvemos a tener noticias de ella con motivo de su segunda y polémica boda con Orazio Lomellini, un hombre del que poco se sabe, solo que era el capitán del barco en el que la pintora viajaba cuando enviudó para regresar a su casa paterna. </span></p><p align="left"><span style="font-size:85%;">La boda no gustó en el entorno de Sofonisba, ni en su familia ni en la de su difunto marido, ya que al inferior rango social de Orazio le sumaban como inconveniente la mayor juventud de éste frente a Sofonisba.<br />Pese a esto, el matrimonio se instaló en Génova donde la pintora vivió hasta los noventa años y siguió trabajando, pintando retratos y también cuadros religiosos, dentro del espíritu creciente de la Contrarreforma. Allí recibía visitas destacadas, como la de la infanta Isabel Clara Eugenia y parece ser que enseñando su arte a algún discípulo.<br /></span></p><br /><p align="left"><span style="font-size:85%;">En 1615 se trasladó a Sicilia donde está documentada una visita que le hizo el entonces jovencísimo aprendiz de Rubens, Van Dick, que le hizo dos retratos y anotó en su diario la profunda impresión que le causó la artista. Hasta 1620 siguió trabajando, pues de esta fecha es su último autorretrato, quizás su última obra.<br /><br />Falleció en 1625 en Palermo, dejando una obra artística de calidad, pronto olvidada por los historiadores, rescatada en las últimas décadas y devuelta al lugar que le corresponde.<br /><br /></span><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiWgLSbNWF5UUmr2Z5IEU2Q03OR01crPOtVCrT258ZLKJ4VMxbKNY-tnZu1dtEu_tUVBvEgY-KJhNwezi7pSaVH5RbRdqMHLisLY29sMLIsU0nPbIhHkEOxJezfQ-xyuMY-CNOs5E0ctio/s1600-h/anguissola-anciana1625.jpg"><span style="font-size:85%;"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5303500171639779794" style="DISPLAY: block; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 316px; CURSOR: hand; HEIGHT: 400px; TEXT-ALIGN: center" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiWgLSbNWF5UUmr2Z5IEU2Q03OR01crPOtVCrT258ZLKJ4VMxbKNY-tnZu1dtEu_tUVBvEgY-KJhNwezi7pSaVH5RbRdqMHLisLY29sMLIsU0nPbIhHkEOxJezfQ-xyuMY-CNOs5E0ctio/s400/anguissola-anciana1625.jpg" border="0" /></span></a><span style="font-size:85%;"><br /><span style="color:#cc9933;"><em>Último autorretrato de Sofonisba realizado poco antes de su muerte.</em></span></span></p><div align="left"><span style="font-size:85%;"></span></div><div align="left"><span style="font-size:85%;">El secreto de su arte podría resumirse en unas palabras dichas por ella en cierta ocasión: </span></div><div align="left"><span style="font-size:85%;"><br /></span><span style="font-size:180%;color:#993300;"></span><span style="font-size:180%;color:#993300;">"La vida está llena de sorpresas, intento capturar esos preciosos momentos con los ojos bien abiertos".<br /></span><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /></div>Remehttp://www.blogger.com/profile/13620078078413056932noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4387786203354606733.post-62772667402879707322009-01-25T13:55:00.018+01:002009-02-18T13:49:41.642+01:00<strong><span style="font-size:180%;color:#993300;">La Dama de la Lámpara</span></strong><br /><br /><p><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi7I6UIwD1n2zPuGGR8I9tVk4aD_x7ucigIbLMADCAu51Kde52KilWccR98VQZKYhKytNzQhHA5lUejupeyxrhRh3sYEAy_w9LB5GHQnidC_oS2w5xV1xL60W7fjutT_mSbD4uSHFykwHA/s1600-h/florence9.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5295214687090898178" style="DISPLAY: block; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 400px; CURSOR: hand; HEIGHT: 400px; TEXT-ALIGN: center" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi7I6UIwD1n2zPuGGR8I9tVk4aD_x7ucigIbLMADCAu51Kde52KilWccR98VQZKYhKytNzQhHA5lUejupeyxrhRh3sYEAy_w9LB5GHQnidC_oS2w5xV1xL60W7fjutT_mSbD4uSHFykwHA/s400/florence9.jpg" border="0" /></a><span style="font-size:85%;">El aire de leyenda que acompaña la figura de Florence Nightingale comenzó a raíz del estallido de la guerra franco rusa, en Crimea, en el año 1854. Tras escuchar noticias acerca de las deficientes condiciones sanitarias que imperaban en el Hospital de Üsküdar, envió una carta al secretario de guerra británico ofreciendo sus servicios como voluntaria.<br />Al recibir una respuesta afirmativa, emprendió el viaje acompañada de 38 enfermeras voluntarias que había reclutado y se presentó en los campos de batalla: era la primera vez que se permitía la entrada de personal femenino en el ejército británico. Ya en Crimea se pudo constatar el deplorable estado en el que se encontraban los soldados hospitalizados: catres amontonados, escasa limpieza, mala comida y apenas medicinas. </span></p><p><span style="font-size:85%;">Surgió entonces la leyenda de <strong><span style="color:#993300;">“La Dama de la lámpara” o “El ángel de los tullidos”</span></strong> pues Florence, acompañada por una lámpara y por un búho domesticado en el bolsillo, solía realizar interminables rondas nocturnas entre los heridos curándolos y brindándoles ánimo. </span></p><p><span style="font-size:85%;">El siguiente poema de Longfellow condensa la historia casi legendaria de esta mujer que forma parte de los anales registrados en los servicios a la humanidad. Semejaba un ángel de misericordia cuya sola presencia llevaba la felicidad a muchos miles de hombres desdichados; y la luz que en las angustiosas horas de las noches proyectaba esta incansable mujer, un radiante milagro. Su trabajo, impuesto voluntariamente, no conocía el reposo. Los soldados besaban su sombra, cuando ella pasaba.<br /></span></p><br /><br /><p align="center"><span style="font-size:85%;color:#993300;">“Los heridos en la batalla<br />En lúgubres hospitales de dolor;<br />Los tristes corredores,<br />Los fríos suelos de piedra.<br />¡Mirad! En aquella casa de aflicción<br />Veo una dama con una lámpara.<br />Pasa a través de las vacilantes tinieblas<br />y se desliza de sala en sala.<br />Y lentamente, como en un sueño de felicidad,<br />El mudo paciente se vuelve a besar su sombra,<br />Cuando se proyecta en las obscuras paredes.”<br /></span></p><br /><p><span style="font-size:85%;">A pesar de ser pocas enfermeras el grupo llegó a atender a más de cinco mil heridos. El arribo femenino realmente no fue bien visto por los cirujanos que estaban en el lugar, la joven Florence impávida, trabajó sin descanso para mejorar las condiciones del hospital y el cuidado a los soldados. Los cambios que ella introdujo revolucionaron los cuidados médicos militares de Inglaterra, incrementaron los estándares de sanidad y nutrición, y bajaron drásticamente los índices de mortalidad contribuyendo a corregir las condiciones higiénicas en general.<br /><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgGdz9e7hIMZk1caye1oz49mcLWV3HiYPfXfevpbxjCUK6i8YwWmchTKFOH_DjeDALM3932TbhBtiirAGotPkvBwk4djn-q3EkbvGx9XPvgD6qaTgJcuWdiobE9vURjksHjNI8M_OfaYjc/s1600-h/flo+promesa.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5296085919996190082" style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 242px; CURSOR: hand; HEIGHT: 320px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgGdz9e7hIMZk1caye1oz49mcLWV3HiYPfXfevpbxjCUK6i8YwWmchTKFOH_DjeDALM3932TbhBtiirAGotPkvBwk4djn-q3EkbvGx9XPvgD6qaTgJcuWdiobE9vURjksHjNI8M_OfaYjc/s320/flo+promesa.jpg" border="0" /></a> <span style="font-size:180%;"><strong><span style="font-family:verdana;color:#993300;">La Promesa</span></strong></span></p></span><span style="color:#000000;"><em><strong>El «Juramento de Florence Nightingale», así llamado en homenaje a quien es considerada como la fundadora de la enfermería moderna, fue redactado en 1893 por un comité, presidido por la profesora Lystra E. Gretter, del Farrand Training School for Nurses y viejo Harper Hospital, en Detroit, estado de Michigan. Fue empleado por vez primera en la ceremonia de graduación de la citada escuela de enfermería en la primavera de 1893. Desde entonces el juramento es recitado con ocasión de la graduación en numerosas escuelas británicas y norteamericanas en celebraciones en las que tampoco falta un candil, como símbolo de la profesión. El texto viene a ser la transposición a la enfermería del juramento hipocrático que suscriben los médicos.</strong></em><br /><br /></span><br /><span style="color:#ffcc33;"><em><strong>“Yo me comprometo solemnemente ante Dios y en la presencia de esta asamblea, a fin de pasar mi vida en pureza y practicar mi profesión fielmente. </strong></em><br /><br /><em><strong>Me abstendré de todo lo que sea perjudicial y malicioso y no tomar o administrar a sabiendas ninguna droga nociva. </strong></em><br /><br /><em><strong>Voy a hacer todo en mi poder para mantener y elevar el nivel de mi profesión, y se mantendrá en la confianza de todos los asuntos personales de mi cometido y de mantenimiento de todos los asuntos de la familia llegue a mi conocimiento en la práctica de mi vocación.</strong></em><br /><br /></span><em><strong><span style="color:#ffcc33;">Con lealtad me esfuerzo para ayudar al médico en su trabajo, y dedicarme al bienestar de los cometidos a mi cuidado.”<br /><br /><br /></span></strong></em><em><span style="color:#993300;"><strong></strong></span></em>Remehttp://www.blogger.com/profile/13620078078413056932noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4387786203354606733.post-12632050971482406032009-01-25T13:22:00.012+01:002009-01-27T20:40:49.232+01:00<span style="font-family:verdana;font-size:180%;"><strong>Florence Nightingale</strong></span>
<br />
<br />
<br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhnT8rIxsaFsQFx2SVv9nWAiWB8e2HQLHugNlLY0g4BNi0B64agXscFsgmny0RZCEbHEa5oY33OsoV59oqiwRPYxKP06nT7dZHlzSje0vC_oDls9QHMwRINT3Tq3XYot7Kmw2RVXEXpvcI/s1600-h/florencenightingale.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5295211761294354498" style="DISPLAY: block; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 300px; CURSOR: hand; HEIGHT: 300px; TEXT-ALIGN: center" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhnT8rIxsaFsQFx2SVv9nWAiWB8e2HQLHugNlLY0g4BNi0B64agXscFsgmny0RZCEbHEa5oY33OsoV59oqiwRPYxKP06nT7dZHlzSje0vC_oDls9QHMwRINT3Tq3XYot7Kmw2RVXEXpvcI/s400/florencenightingale.jpg" border="0" /></a>
<br /><span style="font-size:85%;">Florence Nightingale nació en una familia de clase alta el 12 de mayo de 1820. Sus padres la llamaron Florence por la ciudad en la que nació, Florencia. Con su padre, Florence aprendió matemáticas, historia, griego, latín, francés y alemán.
<br />
<br />Desde pequeña, Florence supo que su vocación era ayudar a los enfermos, pero su familia se negaba a aceptar esta vocación, porque la enfermería en ese tiempo, <strong>era trabajo de alcohólicas y/o prostitutas.</strong>
<br />
<br />En 1850 Nightingale comenzó a estudiar en diferentes países y en 1853 consiguió un trabajo voluntario como supervisora en un hospital de mujeres en Londres.
<br />
<br />La idea de formar enfermeras no era totalmente nueva en la Gran Bretaña de mediados del siglo XIX. Ya antes de la guerra de Crimea habían comenzado a resurgir las asociaciones de enfermeras, que agrupaban a numerosas mujeres competentes y moralmente intachables, en contraposición al estereotipo de enfermera borracha e ignorante.
<br />
<br />Durante los decenios de 1830-1840 y 1840-1850, y gracias a las nuevas libertades religiosas, se habían creado en Gran Bretaña numerosos centros como St. John’s House, una hermandad anglicana creada en 1848, que en tres meses formaba a mujeres para cuidar a los enfermos pobres en sus propios hogares.
<br />A medida que maduraba su idea, era consciente de la resistencia que podía suscitar.
<br />
<br />Durante la guerra de Crimea, el rumor aparecido en la prensa de que algunas enfermeras habían intentado convertir a soldados en sus lechos de muerte había estado a punto de dar al traste con su misión.El temor a este tipo de controversias fue probablemente un factor de peso que hizo que Florence Nightingale se inclinara por la formación laica de enfermeras.
<br />
<br /></span><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiOfAvzHTVWLEPhrdbGXxbRpAxp1yWcmykJYqKJz01ofeiOmVVNFnI-bABS85yk_mDZa1eTXsIOCh_rXVkfpDRvwWxs6_IMilJX74x2i3Yhs1e5hxykXqc3osF_GgyPlBf3xPOF5snuX2c/s1600-h/flonightingale.jpg"><span style="font-size:85%;"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5295213294936194674" style="DISPLAY: block; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 320px; CURSOR: hand; HEIGHT: 240px; TEXT-ALIGN: center" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiOfAvzHTVWLEPhrdbGXxbRpAxp1yWcmykJYqKJz01ofeiOmVVNFnI-bABS85yk_mDZa1eTXsIOCh_rXVkfpDRvwWxs6_IMilJX74x2i3Yhs1e5hxykXqc3osF_GgyPlBf3xPOF5snuX2c/s320/flonightingale.jpg" border="0" /></span></a><span style="font-size:85%;">
<br />En 1854 la guerra de Crimea significó un gran cambio en la vida de Florence. Ese año, la secretaría de guerra del país le pidió a Nightingale que encabezara una unidad de treinta y ocho mujeres para atender médicamente a las tropas que morían enfermas rápidamente. Aunque ser mujer implicaba que Nightingale tenía que luchar contra las autoridades militares a cada paso, fue reformando el sistema hospitalario. Bajo condiciones que resultaban inhumanas, entre soldados tirados en el suelo rodeados de alimañas y en operaciones nada higiénicas, no debe sorprendernos que cuando Nightingale llegó a Escutari las enfermedades como el cólera y el tifus cundieran en los hospitales. Esto implicaba que los soldados heridos tuvieran una probabilidad siete veces mayor de morir en el hospital de una enfermedad que de morir en el campo de batalla.
<br />
<br />Mientras estuvo en Turquía, Nightingale recolectó datos y organizó un sistema para llevar un registro; esta información fue usada después como herramienta para mejorar los hospitales militares y la ciudad. Los conocimientos matemáticos de Nightingale se volvieron evidentes cuando usó los datos que había recolectado para calcular la tasa de mortalidad en el hospital. Estos cálculos demostraron que una mejora en los métodos sanitarios empleados, produciría una disminución en el número de muertes. Para febrero de 1855 la tasa de mortalidad había caído de 60% al 42.7%. Mediante el establecimiento de una fuente de agua potable así como usando su propio dinero para comprar frutas, vegetales y equipamiento hospitalario; para la primavera siguiente la tasa había decrecido otro 2.2%.
<br />
<br /></span><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh3wWRaf05x1pJkPiO-89MS5htS_2JAlgz4E-B_ddyphcJ9hQw9V2SeDknXA26w2PScwZd4QtN-_CHp0OIx6wtcrz9VnIEwUsOSMO43ZNFo7prnTuIkigeYNe7LhdfSELimzxpUeACCOVw/s1600-h/flocoxcombchart.jpg"><span style="font-size:85%;"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5295213751808194514" style="FLOAT: right; MARGIN: 0px 0px 10px 10px; WIDTH: 278px; CURSOR: hand; HEIGHT: 320px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh3wWRaf05x1pJkPiO-89MS5htS_2JAlgz4E-B_ddyphcJ9hQw9V2SeDknXA26w2PScwZd4QtN-_CHp0OIx6wtcrz9VnIEwUsOSMO43ZNFo7prnTuIkigeYNe7LhdfSELimzxpUeACCOVw/s320/flocoxcombchart.jpg" border="0" /></span></a><span style="font-size:85%;">
<br />Nighingale usó esta información estadística para crear su Diagrama de Área Polar, o 'coxcombs' como los llamó ella. Éstos fueron usados para dar un representación gráfica de las cifras de mortalidad durante la Guerra de Crimea (1854-1856). El área de cada cuña coloreada, medida desde el centro es proporcional a la estadística que representa. La parte exterior azul representa muertes debidas a enfermedades infecciosas prevenibles o mitigables, en otras palabras, enfermedades contagiosas como el cólera y el tifus.
<br />
<br />
<br />Los pedazos centrales rojos muestran las muertes por todas las demás causas. Las muertes en los hospitales de campo británicos alcanzaron su máximo en enero de 1855 cuando 2 761 soldados murieron por enfermedades contagiosas, 83 por heridas y 324 por otras causas, con un total de 3 168 muertes. El promedio de hombres en la armada ese mes fue de 32 393. Usando esta información, Nightingale calculó una tasa de mortalidad de 1 174 por cada 10 000, de los cuales 1 023 de cada 10 000 se debían a enfermedades infeccionsas. De haber continuado así y sin la sustitución frecuente de tropas, entonces las enfermedades por sí mismas habrían acabado totalmente con el ejército británico en Crimea.
<br />
<br />
<br /></span><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhoW2SVXF-O1e92D3TfbyhPUKKPiQ1f1JUqxJhHpmFtmJLMybZgycpuvW_28b0LITcs4NtK-lIMY7ajmd5lA_iaqeZ0uHnLmIgEsLNKYiSHD4PTjGWsgzvO3LRHB9WZb9FtqiA5HZtmxJE/s1600-h/florence3.jpg"><span style="font-size:85%;"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5295210675211727330" style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 134px; CURSOR: hand; HEIGHT: 113px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhoW2SVXF-O1e92D3TfbyhPUKKPiQ1f1JUqxJhHpmFtmJLMybZgycpuvW_28b0LITcs4NtK-lIMY7ajmd5lA_iaqeZ0uHnLmIgEsLNKYiSHD4PTjGWsgzvO3LRHB9WZb9FtqiA5HZtmxJE/s400/florence3.jpg" border="0" /></span></a><span style="font-size:85%;"> Sin embargo, estas condiciones insalubres no se limitaban a los hospitales militares de campo. Al volver a Londres en agosto de 1856, cuatro meses después de la firma del tratado de paz, Nightingale descubrió que en época de paz, los soldados de entre 20 y 35 años de edad tenían una tasa de mortalidad del doble de la de los civiles. Usando sus estadísticas, ilustró la necesidad de una reforma sanitaria en todos los hospitales militares. Al impulsar su causa, Nightingale consiguió llamar la atención de la Reina Victoria y el Príncipe Alberto así como la del Primer Ministro, Lord Palmeston. Sus deseos de llevar a cabo una investigación formal le fueron concedidos en mayo de 1857 y llevaron al establecimiento de la Comisión Real para la Salud del Ejército. Nightingale se escondió de la atención pública y empezó a preocuparse por las tropas apostadas en la India.
<br />
<br />En 1860 abrió la Escuela de Entrenamiento y Hogar Nightingale para Enfermeras en el hospital de St. Thomas en Londres, con 10 estudiantes. Era financiada por medio del Fondo Nightingale, un fondo de contribuciones públicas establecido en la época en que Nightingale estuvo en Crimea y que contaba con £50 000. La escuela se basaba en dos principios:
<br />
<br />1. Las enfermeras debían adquirir experiencia práctica en hospitales organizados especialmente con ese propósito.
<br />2. Las enfermeras debían vivir en un hogar adecuado para formar una vida moral y disciplinada.
<br />
<br />Con la fundación de esta escuela Nightingal había logrado transformar la mala fama de la enfermería en el pasado en una carrera responsable y respetable para las mujeres. La nueva labor de Florence Nightingale entrañaba no pocas dificultades.
<br />
<br />El sistema dependía de monjas que carecían de formación; los médicos, como era de prever, no entendían que las enfermeras necesitaran una formación específica; la enfermera jefe, responsable de las enfermeras en el hospital, utilizaba a las alumnas como personal suplementario.
<br />
<br />En definitiva, no resultaba fácil encontrar alumnas con las cualidades requeridas.Los éxitos de la escuela facilitaron la incorporación de alumnas mejor capacitadas, por lo que “enfermeras Nightingale” cada vez mejor preparadas comenzaron a crear sus propias escuelas de enfermeras.
<br />Casi durante el resto de su vida Nightingale estuvo postrada en cama debido a una enfermedad contraída en Crimea, lo que le impidió continuar con su trabajo como enfermera. No obstante, la enfermedad no la detuvo de hacer campaña para mejorar los estándares de salud; publicó 200 libros, reportes y panfletos. Una de esas publicaciones fue un libro titulado <strong>"Notas sobre enfermería" (1860). </strong>Este fue el primer libro para uso específico en la enseñanza de la enfermería y fue traducido a muchos idiomas.
<br />Las otras obras publicadas de Nightingale incluyen <strong>"Notas sobre los hospitales"</strong> (1859) y <strong>"Notas sobre la enfermería para las clases trabajadoras"</strong> (1861).
<br />En 1874 se convirtió en miembro honorífico de la American Statistical Association y en 1883 la Reina Victoria le otorgó la Cruz Roja Real por su labor.
<br />
<br /><span style="color:#cc6600;">Su mayor aportación es sin duda, la dignificación de la profesión de enfermería y la formación de enfermeras con alto grado académico y responsabilidad médicas; así como también, los primeros estudios estadísticos hechos en hospitales.</span>
<br />Nightingale expuso también una teoría sobre el aprendizaje en la que hacía hincapié en la adquisición de las destrezas prácticas:
<br />
<br /><em>La observación indica cómo está el paciente; la reflexión indica qué hay que hacer; la destreza práctica indica cómo hay que hacerlo. La formación y la experiencia son necesarias para saber cómo observar y qué observar; cómo pensar y qué pensar (Nightingale, 1882).</em>
<br /><em></em>
<br /><em>Florence Nightingale consideraba que, una vez que la enfermera había “aprendido a aprender”, el proceso de formación debía continuar más allá de la escuela. Sus ideas al respecto eran asombrosamente vanguardistas: “hoy en día, cada cinco o diez años […] se necesita una segunda formación” (Seymer, 1954, pág. 333).</em>
<br /></span><em>
<br /></em>
<br /></em><span style="font-size:85%;">No es de extrañar que durante sus últimos años Florence Nightingale criticara la profesionalización de las enfermeras.En su opinión, la inscripción en un registro profesional pondría un punto final a la formación, llevaría a la presunción y en definitiva no sería más que una reproducción de la trayectoria profesional que habían seguido los médicos. Florence destacaba lo que de específico tenía la actividad de la enfermera y la responsabilidad personal de ésta en el bienestar del paciente. A su entender, era más fácil conseguir este bienestar si la enfermera entendía su trabajo como una llamada interior o una vocación, más que como una profesión. Tal vez era inevitable, pero finalmente sus razonamientos fueron desoídos.
<br />Sin embargo, y de acuerdo a la información que recopilamos se da a conocer que ella menospreciaba en mucho la labor efectuada por los primeros médicos mujeres, considerando que la profesión del médico debía ser única y exclusivamente del hombre; es por ello que las pocas mujeres médicos de ese tiempo, recibieron muy poco apoyo por parte de ella, pudiendo observar aquí una discriminación de la mujer por la mujer misma, situación que en la actualidad aún perdura en muchos ámbitos laborales.
<br />
<br />
<br />
<br /></span><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh7EWagACfUhuEDyZ8SWqYnISwMS7RAcQt_5suyfy8qnklJ2wx5cfZ7P3nMfYalQzC2oaHU-cFTK-WY0c9FSwo3jSq57lzEl8T40e1W8yoXHSvDzhIVMLL9YOuC94JQjnXWEkWzfFa0wYQ/s1600-h/florence6.jpg"><span style="font-size:85%;"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5295211078733548258" style="FLOAT: right; MARGIN: 0px 0px 10px 10px; WIDTH: 360px; CURSOR: hand; HEIGHT: 239px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh7EWagACfUhuEDyZ8SWqYnISwMS7RAcQt_5suyfy8qnklJ2wx5cfZ7P3nMfYalQzC2oaHU-cFTK-WY0c9FSwo3jSq57lzEl8T40e1W8yoXHSvDzhIVMLL9YOuC94JQjnXWEkWzfFa0wYQ/s400/florence6.jpg" border="0" /></span></a><span style="font-size:85%;"> Las primeras emigraciones de “enfermeras Nightingale” a Australia, Canadá, India, Finlandia, Alemania, Suecia y Estados Unidos permitieron la creación de una red internacional de escuelas que aplicaban el sistema Nightingale. A medida que el oficio de enfermera se convertía en todo el mundo en una ocupación digna para la mujer, el “candil” de Florence Nightingale pasó a ser el emblema de la profesión, simbolizando, por un lado, la esperanza transmitida a los heridos en Crimea y, por otro, la cultura y el estudio.
<br />
<br />Nightingale murió el 13 de agosto de 1910 a los 90 años. </span>
<br />Remehttp://www.blogger.com/profile/13620078078413056932noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4387786203354606733.post-11880820093676392872009-01-17T12:59:00.037+01:002009-01-18T13:52:03.308+01:00<span style="color:#993300;"><strong><span style="font-size:180%;">Enfermería: "El arte de cuidar" II</span></strong><br /></span><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEitBcv6_pnVR4aYZUueyoGEwjr06WAz9aWFNCyugfJeKwDqEeefts7lEpVYirze63xW0yL3M6IhnBojrg9CZ9lFgqETCKZoUpZJmQgG5IwHnCNz7vpsje_YJWKEGE71PP1V6jvKJgmlpbc/s1600-h/ginecologa.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5292594879883382962" style="DISPLAY: block; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 400px; CURSOR: hand; HEIGHT: 289px; TEXT-ALIGN: center" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEitBcv6_pnVR4aYZUueyoGEwjr06WAz9aWFNCyugfJeKwDqEeefts7lEpVYirze63xW0yL3M6IhnBojrg9CZ9lFgqETCKZoUpZJmQgG5IwHnCNz7vpsje_YJWKEGE71PP1V6jvKJgmlpbc/s400/ginecologa.jpg" border="0" /></a><span style="font-size:85%;"> En la alta edad media (500-1000 d. C.) conocida como la época oscura representa con claridad el deterioro y destrucción social del imperio. Es en esta etapa cuando el cristianismo y la Iglesia poseen un poder indiscutible sobre la sociedad. La iglesia aparece como una estructura organizada, fuerte y el imperio se perpetuó a través de ésta; los obispos se vuelven líderes naturales de los pueblos. Cuando el emperador se traslada a Constantinopla el Papa se convierte en el más poderoso entre los poderosos de Occidente.<br /><br />La sociedad estaba conformada por tres clases bien definidas: <strong>el clero</strong>, secular y monástico, ocupaba la posición más elevada; <strong>los siervos</strong> y granjeros que ocupaban el estrato inferior y en el medio se encontraban <strong>los señores, los aristócratas y los guerreros</strong>.<br /></span><div><div><div><div><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgrlF6ZJDF3zKgG2iZZefZnR8rRuw1axhCaKmPIbYjd4FMJoss2p_suPtwhrq5UTNlOvNvGuNQQQrOmSeNF9Bvd4Ujf1jVMYVn0byB_XXPMp_Jc3qFabkYkqkEWJ71EFyes48yIDi5xf2Y/s1600-h/mujeres+edad+media.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5292595883971513058" style="DISPLAY: block; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 395px; CURSOR: hand; HEIGHT: 373px; TEXT-ALIGN: center" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgrlF6ZJDF3zKgG2iZZefZnR8rRuw1axhCaKmPIbYjd4FMJoss2p_suPtwhrq5UTNlOvNvGuNQQQrOmSeNF9Bvd4Ujf1jVMYVn0byB_XXPMp_Jc3qFabkYkqkEWJ71EFyes48yIDi5xf2Y/s400/mujeres+edad+media.jpg" border="0" /></a> <span style="font-size:85%;">La mujer, que se encontraba en una posición de subordinación, alcanzaba cierta dignidad ingresando a alguna de las órdenes religiosas existentes<br /><br /></span><span style="font-size:85%;">Este primer periodo de la edad media, y posiblemente como consecuencia de las clases sociales y culturales, dio cabida a grandes movimientos: el feudalismo, el monasticismo y el islamismo. El feudalismo, especie de gobierno patriarcal, proporcionaba a los hombres hogar para su familia, alimento y protección física, pero a cambio exigía lealtad, existía una gran discriminación social entre el señor y el siervo, desembocando la mayoría de las veces en abuso y descontento entre el pueblo. </span></div><div><span style="font-size:85%;"></span></div><div><span style="font-size:85%;">En la mujer, obligada a casarse muy joven y generalmente contra su voluntad, recaía todo el trabajo relacionado con la administración del feudo; tenía, además a cargo el cuidado de los enfermos, desarrollaba actividades propias de los médicos –el número de médicos era mínimo– y de enfermería, prestaba primeros auxilios gracias a que tenía un gran conocimiento de remedios caseros. </span></div><br /><div><span style="font-size:85%;">Los monasterios, que eran pobres, débiles y desorganizados alcanzaron su esplendor en esta </span><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhKLfZOtLmL_EUkGTRfbof9UNjjmvcEflkiJwuOfP6zJhUSE_hfdNzwQTCp3YqaLXUsutPktaCafEyhAAikThkLVonoi4HfrkPzngGf-7p69fLeXQaMeTPq0v7-bMzwIWt6nj9eLpx3Jsc/s1600-h/hospital_epidemia.jpg"><span style="font-size:85%;"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5292349830728881042" style="FLOAT: right; MARGIN: 0px 0px 10px 10px; WIDTH: 376px; CURSOR: hand; HEIGHT: 230px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhKLfZOtLmL_EUkGTRfbof9UNjjmvcEflkiJwuOfP6zJhUSE_hfdNzwQTCp3YqaLXUsutPktaCafEyhAAikThkLVonoi4HfrkPzngGf-7p69fLeXQaMeTPq0v7-bMzwIWt6nj9eLpx3Jsc/s400/hospital_epidemia.jpg" border="0" /></span></a><span style="font-size:85%;">época. Se atribuye su organización a San Benito de Nursia, quien en el siglo VI fundó la orden de los Benedictinos. Los monjes además de ser copiadores oficiales de los manuscritos también fueron cronistas de la historia de su tiempo. Allí confluían la caridad, el ascetismo, la santidad y la sabiduría -a través de la literatura, artes, ciencia y bibliotecas-. Estos monasterios que inicialmente eran asilo y refugio para pobres se fueron convirtiendo en hospitales monásticos y la labor de enfermería administrada por hermandades monásticas o sociedades religiosas. </span></div><br /><br /><div><span style="font-size:85%;">Se cree que eran las diaconisas o monjas las que atendían a las mujeres y los monjes a los hombres.Los hospitales medievales más antiguos y reconocidos, y que existen todavía, son según el orden de fundación el Hôtel Dieu de Lyon (542 d.C.); Hôtel Dieu de París (650 d.C.) y el Hospital del Santo Spirito de Roma (717 d.C.). </span></div><div><span style="font-size:85%;">El Hôtel Dieu de París fue construido como casa de caridad, pequeño, pero se convirtió en un gran centro de atención a todos los que sufrían. Era atendido por la orden de las Hermanas Agustinas, considerada la más antigua de las órdenes de las hermanas-enfermeras, aunque también incluían hombres, dependía del clero y para todos los efectos éstas eran reconocidas como monjas de clausura. La documentación que conserva este hospital ha permitido entender la organización interna del mismo y el papel que tuvo el servicio de enfermería en el enfrentamiento entre la administración, laica, del hospital y el clero por el control del personal de enfermería.</span></div><br /><div><span style="font-size:85%;">En lo que se considera la Baja Edad Media (1000- 1500 d.C.), se creó un gran movimiento tendiente a la comercialización y secularización de la atención de los enfermos, finalizó la época oscura, hubo movilización de poblaciones y asentamiento de tribus bárbaras que se cristianizaron y civilizaron posteriormente, pero que en este proceso dejaron huella en la tierra que los acogió.</span></div><br /><div><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjah5Jm6DN9-I2CKxY3IF1NpX09c0hq9UJsk-49WI3wgs_62EDzdy44tVBXhTiFWOA79HogYPi2pgKSvciUmCDa2Tn4KvkoSmpAla6M9_NYVY2L_ps2-RpsuYjsu9Up-KIDYJLxxEQCdu8/s1600-h/g-monje.jpg"><span style="font-size:85%;"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5292236163154737010" style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 207px; CURSOR: hand; HEIGHT: 350px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjah5Jm6DN9-I2CKxY3IF1NpX09c0hq9UJsk-49WI3wgs_62EDzdy44tVBXhTiFWOA79HogYPi2pgKSvciUmCDa2Tn4KvkoSmpAla6M9_NYVY2L_ps2-RpsuYjsu9Up-KIDYJLxxEQCdu8/s400/g-monje.jpg" border="0" /></span></a><span style="font-size:85%;">Se hicieron avances médicos, en las artes, especialmente la escritura, con la invención de la imprenta por Gutenberg (la Biblia de Gutenberg (1594) fue el primer libro completo que se imprimió de esta forma) y la arquitectura con el desarrollo de ciudades amuralladas, con castillos, fosos, portones, puentes levadizos, pero sin provisión de agua pura y alimentos, que al parecer, favorecieron las enfermedades contagiosas, delincuencia, violencia, hambre y muerte; aunque también la necesidad de enfermeras que atendieran a domicilio.Mujeres y hombres de los estratos sociales elevados e intelectuales se siguieron interesando por la enfermería. </span><br /><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhbO1d7hUwHXe4ZjPbUxhEGiz83b-VOl5eapM-C9KocYCf5oY4LQDOFVTqdZ5jxZ2XIqY4gN1FKQ1Fw21RimrpnnjAD1ZEQnut9feBIqbDUIufVK86XlGaPn9iOjsEY9kTjv2JvF1mtYJs/s1600-h/medicina.jpg"><span style="font-size:85%;"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5292356914494640386" style="FLOAT: right; MARGIN: 0px 0px 10px 10px; WIDTH: 300px; CURSOR: hand; HEIGHT: 242px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhbO1d7hUwHXe4ZjPbUxhEGiz83b-VOl5eapM-C9KocYCf5oY4LQDOFVTqdZ5jxZ2XIqY4gN1FKQ1Fw21RimrpnnjAD1ZEQnut9feBIqbDUIufVK86XlGaPn9iOjsEY9kTjv2JvF1mtYJs/s400/medicina.jpg" border="0" /></span></a><span style="font-size:85%;"><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /></span></div><br /><div><span style="font-size:85%;">La partera y el ama de cría y no el médico eran las encargadas de atender a la mujer embarazada, el alumbramiento y el recién nacido; sólo en casos especiales se requería la participación del barbero/cirujano.<strong>Hildegard de Bingen</strong>, conocida como “la profetisa del Rhin” fue una destacada autoridad en medicina durante esa época (siglo XII). Abadesa del convento benedictino de clausura de Disibodenberg fue mística, poeta, profetisa y médico. Sus conocimientos abarcaban la ciencia médica, la enfermería, las ciencias naturales, la botánica de plantas medicinales y la filosofía espiritual y religiosa. Aunque combinaba las artes de ambas disciplinas –la medicina y la enfermería–en su trabajo, fue más ilustre como médico que como enfermera. Escribió dos volúmenes de medicina: el Liber Simplicis Medicinae y el Liber Compositae Medicinae. Otra obra importante fue el Liber Operum Simplicis Hominis que trataba temas de anatomía y filosofía.También predijo la </span><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgRBYLtvlJ0rTv6wuAQTXVmRpJKr8U-HKc4VLSQKU_hRXRZj2dwSQlV9OQapeN_IZ9Xc0dKKDfdXCqcyxtbJ0FizLkMvyUFicNkx6D7WDeBVqZebZAqYqnaV7BVVgjySidQUpumymFo1dw/s1600-h/hildegard+bingen_3.jpg"><span style="font-size:85%;"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5292237192342168226" style="FLOAT: right; MARGIN: 0px 0px 10px 10px; WIDTH: 330px; CURSOR: hand; HEIGHT: 400px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgRBYLtvlJ0rTv6wuAQTXVmRpJKr8U-HKc4VLSQKU_hRXRZj2dwSQlV9OQapeN_IZ9Xc0dKKDfdXCqcyxtbJ0FizLkMvyUFicNkx6D7WDeBVqZebZAqYqnaV7BVVgjySidQUpumymFo1dw/s400/hildegard+bingen_3.jpg" border="0" /></span></a><span style="font-size:85%;">autoinfección y reconoció que el cerebro era el regulador de todos los procesos vitales, todo esto le dio una supremacía natural, por lo que en algún momento se llegó a creer que estos conocimientos eran el resultado de su posesión por un espíritu maligno.La clase media –mercaderes, banqueros, tenderos, artesanos– se fue fortaleciendo económicamente y adquiriendo un nivel cultural y universitario alto, independencia y sofisticación, pero también un sentimiento de inconformidad y desacuerdo con una Iglesia más interesada en los bienes materiales más que espirituales, en la riqueza, poder, laxitud y avaricia. Santo Tomás de Aquino (1225-1274), con su Summa Teológica, motivó, en parte, el fervor religioso, el cual quedó reflejado en las reformas que se dieron en el seno de la Iglesia católica, los monasterios, el sacerdocio, pero que dieron lugar también a las tristemente famosas Cruzadas contra los infieles, las peregrinaciones a Tierra Santa y que de alguna manera influenciaron la enfermería al adoptar el ideal militar y de orden –rango, deferencia hacia los superiores y el voto incuestionable de obediencia– teniendo como consecuencia la formación de órdenes militares de enfermería, órdenes mendicantes, Los terciarios y las órdenes seglares de enfermería, entre otras.</span></div><br /><div><br /><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5292596928127318370" style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 400px; CURSOR: hand; HEIGHT: 225px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh8qUTPIGfZQpnk7Fq3J8ERKf-wBbYL1b7Z-8FWBNWqmYUYnSk52JFYPI3Du5Z8xTAFID7Nk59JdrzD8T_ynIPPjD0_oXM19egMKQ1r-_6g0v-_QcmHfH-mW_Hz18feiINiKlT18pqQfyo/s400/Hospitalarios.jpg" border="0" /><span style="font-size:85%;">Los Caballeros hospitalarios de San Juan de Jerusalén, fue una orden muy adinerada por lo que pudo equipar los hospitales mejor que otras órdenes. Se distinguieron por su labor en el campo de la enfermería hasta la expulsión de los cristianos de Palestina. Los Caballeros Teutónicos, adquirieron gran poder en Alemania y les cedieron la administración de muchos de sus hospitales. Para los miembros de los Caballeros de San Lázaro, quienes además de ser guerreros habían padecido el azote de la lepra (sífilis y enfermedades crónicas de la piel), ésta se convirtió en su objetivo puesto que los leprosos habían sido excluidos de la sociedad en instituciones conocidas como lazarettos o leprosarios.</span></div></div><div><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhQf_xjvnymWnrRGc9kDr-0kDnXxW50MokwPyzL70GjgV0GmjJBr-twoSUYqITXcVg3hyX5sliE7e9g7EqX-6DrbiGdyg3V4uD54j1Gl-KlvDAbuzHUhHBnDhggdbCNv0m4JXFh7PIMcQY/s1600-h/ordenes+mendicantes.bmp"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5292599793113280802" style="FLOAT: right; MARGIN: 0px 0px 10px 10px; WIDTH: 248px; CURSOR: hand; HEIGHT: 320px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhQf_xjvnymWnrRGc9kDr-0kDnXxW50MokwPyzL70GjgV0GmjJBr-twoSUYqITXcVg3hyX5sliE7e9g7EqX-6DrbiGdyg3V4uD54j1Gl-KlvDAbuzHUhHBnDhggdbCNv0m4JXFh7PIMcQY/s320/ordenes+mendicantes.bmp" border="0" /></a><span style="font-size:85%;">Son muchos factores los que hicieron perder el interés de estas órdenes por la enfermería, pero </span><span style="font-size:85%;">parece que uno muy importante fue la desaparición de las Cruzadas. Una de estas organizaciones, que se ha mantenido hasta nuestros días, es la orden de las Hermanas de la Caridad fundada por San Vicente de Paul en Francia donde la miseria y la enfermedad producto de las guerras habían creado el caos. La importancia de esta comunidad radica en el trabajo en las provincias, en la atención en casa brindando no sólo cuidado de enfermería sino apoyo espiritual. Se reclutó a jóvenes solteras, a las que se exigía inteligencia, refinamiento y un interés sincero por los enfermos pobres. San Vicente mismo se encargaba de la preparación espiritual de las jóvenes enfermeras a través de charlas semanales.</span><br /><br /></div><div><br /><br /><br /><br /></div></div><div><div><span style="font-size:85%;"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5292352220084296642" style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 320px; CURSOR: hand; HEIGHT: 400px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgPLs1DOYi6UlqclcwtRliHHXRICi7PAhfJCrdHPGlTMQcUqUnaWfdMiwoqPoftjUpB673hbuhrB1GS7Suj3EV1fyCFYwBfEpvQIvUxZ4Pzx5Dht_1boGrDl2gtnIwxKilccmzgxzlkuXI/s400/abrazorioseco1P.jpg" border="0" /></span><span style="font-size:85%;">En 1809 las hermanas de la Caridad llegaron a América, donde además del trabajo comunitario se dedicaron al cuidado de los niños abandonados. El propósito de las órdenes mendicantes estaba orientado a promulgar la religión y la enfermería a la gente con enfermedades graves, se consagraron a vivir en la pobreza y de la caridad de la sociedad como lo hizo San Francisco de Asís y Santa Clara de Asís – dando origen a la Orden de los Franciscanos o la Orden de los Frailes Menores, autorizados por el Papa Inocencio III, y a la segunda orden de San Francisco más conocida como la Orden de las Claras Pobres o Clarisas, con Clara como abadesa, se dedicaron especialmente al cuidado de los leprosos, caracterizados por el ascetismo, el desprendimiento de las riquezas y de lo superficial. </span></div><br /><div><span style="font-size:85%;">Las órdenes seglares de enfermería, quienes no hacían vida religiosa y gozaban de gran popularidad y aceptación dentro de la comunidad, tenían una organización muy simple: formaban grupos de dos a cuatro miembros, vivían alrededor de iglesias y hospitales desde donde cuidaban a los enfermos. Aunque su objetivo era la comunidad en algunos casos atendían a nivel hospitalario.A pesar de que había médicos bien instruidos, la mayoría de la población era atendida por boticarios, alquimistas y médicos que además de consultar los libros de medicina consultaban también el horóscopo. </span></div><br /><div><span style="font-size:85%;">La combinación de la astrología y la alquimia permitía administrar los remedios y practicar la sangría de común acuerdo con lo que dictaminaban los astros puesto que se creía que los humores estaban controlados por los planetas.<br />El uso del cuerno de unicornio, la inhalación de narcóticos para la anestesia; el uso de especias como fármacos y de sanguijuelas para las sangrías y el examen de la orina fueron prácticas comunes en esa época. </span><br /></div><div><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiWH8xPeEmsvA_Cshfswz8n-9SU96zftFKjDlDz7mrx3hbPzt2uK4Bl2j2XyA2j6tZmblxZGaqhOsh7JNtNqi6pEfGz3LibhfhebdyaDXe3tqvU7ELjWdaZAFPQ_9EhoyqlnIAdgW3gZA0/s1600-h/his02.jpg"><span style="font-size:85%;"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5292340159419034146" style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 250px; CURSOR: hand; HEIGHT: 272px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiWH8xPeEmsvA_Cshfswz8n-9SU96zftFKjDlDz7mrx3hbPzt2uK4Bl2j2XyA2j6tZmblxZGaqhOsh7JNtNqi6pEfGz3LibhfhebdyaDXe3tqvU7ELjWdaZAFPQ_9EhoyqlnIAdgW3gZA0/s400/his02.jpg" border="0" /></span></a><span style="font-size:85%;">En los siglos anteriores al renacimiento hubo muy pocos avances en la cirugía; muchos de los registros fueron destruidos poco a poco por las hordas bárbaras que azotaban en forma inclemente a Europa. Y es durante el siglo XIV cuando aparece la Muerte Negra, enfermedad terrible que asoló el continente Europeo después de haber arrasado Asia y África. Este brote de peste bubónica se considera una de las crisis más devastadoras de la humanidad puesto que destruyó una cuarta parte de la población de la tierra.Se cree que las reformas que se presentaron posteriormente fueron el resultado de un sinnúmero de factores incubados especialmente al final de la baja edad media. Podría decirse, por consiguiente que se originaron en el deterioro del sistema feudal, en el enriquecimiento y abuso de la Iglesia, el desarrollo de ciudades y de la clase media, en la simultaneidad del lujo extremo y la miseria absoluta, el conocimiento y la ignorancia, y las necesidades cambiantes de esa sociedad con brechas socioeconómicas y culturales muy importantes y en su momento insalvables. </span></div><div><span style="font-size:85%;"></span></div><div><span style="font-size:85%;">Estos movimientos –que marcaron de alguna manera la atención y curación del enfermo, la administración de hospitales y la posición de Enfermería– fueron el Renacimiento, la Reforma Protestante, el nacionalismo, el descubrimiento y conquista del nuevo mundo (el mundo de Colón) y el consiguiente comercio transoceánico, la divulgación del conocimiento mediante la palabra impresa que aceleró principalmente la revolución intelectual, cultural, política y religiosa.</span></div><div><span style="font-size:85%;"></span></div><div><span style="font-size:85%;">La revolución religiosa se produjo por la conjunción de situaciones críticas como una corriente (popular) que protestaba contra una Iglesia dominante y opresiva; otra (la intelectual) que abominaba la doctrina y el fanatismo religioso; una tercera (la clase trabajadora) resentida contra el servilismo y la opresión, mientras que los religiosos propugnaban por el retorno a una fe sencilla. Pero, se cree que uno de los factores más importantes que produjo la escisión de la Iglesia y la división del cristianismo causado por el enfrentamiento entre sí de las sectas cristianas fue el movimiento intelectual conocido como el Renacimiento. </span></div><br /><div><span style="font-size:85%;color:#993300;"><strong>El Renacimiento</strong></span></div><br /><div><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhm-e-2vky9tvDqMpwnlh7NYqUMbtHssGG1hXCYNle3uOZZZ272-gBwVdxE6hsIm6T0K67owSdH816M5g7-K1zcfsaDf7M8LBV7LXb7_16uKMzFEOz2MnHmJreCMAsFzO7EvLbHOeERsas/s1600-h/alquimia.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5292597701492170066" style="FLOAT: right; MARGIN: 0px 0px 10px 10px; WIDTH: 400px; CURSOR: hand; HEIGHT: 279px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhm-e-2vky9tvDqMpwnlh7NYqUMbtHssGG1hXCYNle3uOZZZ272-gBwVdxE6hsIm6T0K67owSdH816M5g7-K1zcfsaDf7M8LBV7LXb7_16uKMzFEOz2MnHmJreCMAsFzO7EvLbHOeERsas/s400/alquimia.jpg" border="0" /></a><span style="font-size:85%;">Se hizo evidente el conocimiento del nuevo y viejo mundo, del Próximo y Extremo Oriente, de las nuevas leyes de Newton, del saber de la época grecorromana (retorno a las culturas de la Roma y Grecia clásicas). Se inició el método científico de investigación (Descartes).La secularización se consolidó como el espíritu moderno, surgieron nuevas instituciones y se modificaron las antiguas, impactando especialmente las relacionadas con el cuidado de los enfermos.Los movimientos sociales que caracterizaron a Europa durante varios siglos se replicaron en América.<br /></span><br /><span style="font-size:85%;">Diferentes grupos europeos, católicos y protestantes, emigraron al nuevo continente llevando sus costumbres y el cuidado de los enfermos a un territorio donde los nativos tenían una forma particular de cuidar a sus enfermos a través de los “curanderos” quienes usaban una medicina popular y mágica y de las mujeres que utilizaban hierbas y ejercían la función de enfermeras.El establecimiento de las colonias en el Nuevo Mundo estuvo marcado por un fuerte lazo entre éstas y los países madre (España, Francia, Portugal e Inglaterra).</span></div><br /><div><span style="font-size:85%;">El espíritu dominante del Renacimiento fue la preocupación por las cosas del mundo sin hacer referencia a Dios. Comienza en Italia alrededor del año 1400 y se expande hacia el oeste de Europa durante el siglo siguiente.Leonardo da Vinci, Miguel Angel, Rafael y Ticiano, entre otros, fueron estudiantes de la escuela de arte florentino. De las escuelas pictóricas del norte surgieron Rubens, Antonio van Dyck y Rembrandt, todos ellos interesados en la disección humana, especialmente Rembrandt con su clásico Lección de anatomía. Al fracasar los esfuerzos por conciliar el catolicismo con el protestantismo, Europa se deslizó hacia una serie de contiendas civiles donde imperó el odio y el individualismo. </span></div><br /><div><span style="font-size:85%;">Mucha gente había comenzado a migrar hacia el nuevo mundo en busca de riqueza, pero sobre todo de libertad religiosa. A pesar de que la Reforma no afectó directamente a los hospitales en los países católicos y algunos sobrevivieron en los países protestantes, la mayoría de los hospitales dirigidos por órdenes religiosas fueron cerrados o entregados a los protestantes y los monjes y monjas expulsados de los hospitales produciendo un déficit de gente e instituciones donde se atendiese a los enfermos. Los hospitales que quedaron se convirtieron en lugares de horror, sin personal cualificado que pudiera reemplazar a las órdenes religiosas de enfermería.<br /><br /></span><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj98g9xGKICiok4arAgegxLu7eFXdQ1SzlVjNRd-hQ9Jtri9S77NN2_6AJqghBjGeLjifi1zol8C9TuGY4vgTJIVHag78dYHIcdqYbiXzFSXdxIqXQmOVhIX5KZmlJDUe4h2YuKTyfchBU/s1600-h/Enrique+VIII.bmp"><span style="font-size:85%;"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5292366460767692418" style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 236px; CURSOR: hand; HEIGHT: 300px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj98g9xGKICiok4arAgegxLu7eFXdQ1SzlVjNRd-hQ9Jtri9S77NN2_6AJqghBjGeLjifi1zol8C9TuGY4vgTJIVHag78dYHIcdqYbiXzFSXdxIqXQmOVhIX5KZmlJDUe4h2YuKTyfchBU/s400/Enrique+VIII.bmp" border="0" /></span></a><span style="font-size:85%;"> Enrique VIII, en Inglaterra, suprimió las órdenes religiosas de enfermería y confiscó las propiedades de cerca de 600 fundaciones caritativas. Para cubrir la necesidad urgente de enfermeras se reclutó a mujeres de todos los orígenes, se negociaron penas de cárcel a cambio de realizar la tarea de cuidar enfermos. Todo esto, más la ambivalencia del protestante hacia sus enfermos y pobres produjo resultados funestos para la Enfermería, arrastrándola a sobrevivir en medio de las peores vejaciones y condiciones jamás enfrentadas. ...“En general, los asistentes o enfermeros laicos eran ignorantes, rudos y desconsiderados, por no decir inmorales y alcohólicos. </span></div><div><span style="font-size:85%;"></span></div><div><span style="font-size:85%;">Cuando una mujer ya no podía ganarse la vida con el juego o el vicio, le quedaba la alternativa de convertirse en enfermera. Las enfermeras eran reclutadas entre antiguas pacientes, presas y de los estratos más bajos de la sociedad. ...Este estado deplorable de las enfermeras y de la enfermería se prolongó durante todo este período. La enfermería apenas estaba organizada y, por supuesto, carecía de posición social. Nadie se dedicaba a la enfermería si tenía la posibilidad de ganarse la vida de cualquier otra forma. Como enfermeras, incluso las hermanas de las órdenes religiosas llegaron a estancarse por completo a nivel profesional como consecuencia de una ininterrumpida secuencia de restricciones desde mitades del siglo XVI”.<br /><br /></span><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi9TcpBqW8zTiVabSfjs4cQlQCGVm-uVuOY1NXylR1rvHX1rNzgEIe25Ty_lbtfnPzsQFycHHn8BNw16gjG-MpzKx9gKfqNFvMbBL28YsA3aV1_GfDKPAzg4VNzXNtjAE9gL5E487snIAU/s1600-h/inquisici%C3%B3n.jpg"><span style="font-size:85%;"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5292363580139381138" style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 251px; CURSOR: hand; HEIGHT: 400px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi9TcpBqW8zTiVabSfjs4cQlQCGVm-uVuOY1NXylR1rvHX1rNzgEIe25Ty_lbtfnPzsQFycHHn8BNw16gjG-MpzKx9gKfqNFvMbBL28YsA3aV1_GfDKPAzg4VNzXNtjAE9gL5E487snIAU/s400/inquisici%C3%B3n.jpg" border="0" /></span></a><span style="font-size:85%;"> </span></div><div><span style="font-size:85%;">A esta etapa se ha denominado la Etapa o Periodo Oscuro de la Enfermería (1550-1860). Los tiempos o épocas son llamadas oscuras o bien, porque son largamente desconocidas por nosotros, en tal caso pensamos de ellas como oscuras o bien porque sufrieron problemas, miseria y penalidades con una perspectiva de vida sombría durante prolongados periodos de tiempo. </span></div><br /><div><span style="font-size:85%;">La Revolución Francesa (siglo XVIII) además de todas las consecuencias reconocidas, movió el centro de la excelencia médica de París a Londres donde John Hunter (1728-1793), uno de los cirujanos más reconocidos, contribuyó en forma importante a la cirugía a través de trabajos sobre tromboflebitis y embolia pulmonar. </span></div><br /><br /><div><br /><br /><br /><br /></div><br /><br /><div><span style="font-size:85%;"><br /><br /></span></div><div><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEga_wtyTGE2yNQHfbm8rxocLpx9YyTgKKDR5NRjh-HD_gEE19w2UOr7oLhtOLE5RVJIWro_kvR65i-bpExNn7m7bF3rOtoWGafpc2nOeeRVL7cH9HnYlqoOdjTo_aG_jRJ3a3sMuWd_n7M/s1600-h/68.jpg"><span style="font-size:85%;"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5292375059770549090" style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 223px; CURSOR: hand; HEIGHT: 345px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEga_wtyTGE2yNQHfbm8rxocLpx9YyTgKKDR5NRjh-HD_gEE19w2UOr7oLhtOLE5RVJIWro_kvR65i-bpExNn7m7bF3rOtoWGafpc2nOeeRVL7cH9HnYlqoOdjTo_aG_jRJ3a3sMuWd_n7M/s400/68.jpg" border="0" /></span></a><span style="font-size:85%;"> El siglo XIX trae consigo un sinnúmero de aportes importantes a la ciencia, se desarrolla la medicina experimental y científica en Francia, Alemania, Suiza, Inglaterra. Teodoro Billroth, cirujano alemán, incorporó conocimientos de patología al estudio de la cirugía, mientras en Francia, surgía el conocimiento de la microbiología y en Inglaterra se introducía la antisepsia.<br /><br /></span><span style="font-size:85%;">Sin embargo, en palabras de Patiño “el verdadero fundador de la cirugía moderna, tal como se ha practicado en el siglo XX, fue William S. Halsted, de Johns Hopkins, quien a finales del siglo XIX sentó las bases de la cirugía como arte de refinada ejecución y como ciencia de gran exactitud, incorporando los conceptos de patología, microbiología y asepsia de los europeos como fundamento de la cirugía...”.... “Halsted edificó una teoría quirúrgica y creó un verdadero paradigma, la escuela halstediana, que reinó en forma indiscutida a lo largo del siglo XX”.</span></div><div><span style="font-size:85%;"></span></div><div><span style="font-size:85%;">A todas luces se reconoce que la profundización de los males sociales iniciada en el siglo XVIII, y que obviamente comprometió la enfermería por ser el reflejo de lo que pasaba a la mujer en la sociedad, llevó a que con urgencia y, motivada por un interés público se replanteara la situación de enfermería, se iniciara un movimiento liderado por los médicos, el clero y los ciudadanos filántropos quienes abogaron por el establecimiento de verdaderos sistemas de enfermería bien fuera bajo el auspicio religioso o a través de un esquema seglar con enfermeras remuneradas.</span></div><br /><div><span style="font-size:85%;">Es así como una sociedad preocupada por la absoluta decadencia de una enfermería –el arte de cuidar– cada vez más desprestigiada, mientras que la medicina –el arte de curar– que avanzaba en forma esplendorosa, no encontraba eco en la enfermería, produce una serie de cambios significativos que llevarían a la reforma estable de la enfermería. </span></div><br /><div><span style="font-size:85%;">Es a partir de esta situación que la enfermería renace, que se introduce el conocimiento, la ciencia, al arte de cuidar.En este renacer jugó un papel bien importante el Instituto de Diaconisas de Kaiserswerth, Alemania, creado en 1836 por el pastor protestante Theodor Fliedner, dio lugar a la reactivación de las órdenes de diaconisas de la época de Cristo, de suerte que al Instituto Kaiserswerth, de origen protestante, se le reconoce como el creador de la primera orden moderna de diaconisas que influyó en la enfermería actual a través de Florence Nightingale. </span></div></div></div><br /><br /><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhV9-NpMGsM_BwmveRk3GWO0LB7jtzKabYFtUSnJvVsFrIQnlZoQJ_Ol8_4xi44fljToldJcB0HKcF4SWYY8gQXXLKVDFw9QkZWVNNlxpCXE01cODvibcT2ClNtQnLQlgtCo2V2Qkp6aGE/s1600-h/florence-nightingale_revista.jpg"><span style="font-size:85%;"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5292377055960939986" style="DISPLAY: block; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 269px; CURSOR: hand; HEIGHT: 400px; TEXT-ALIGN: center" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhV9-NpMGsM_BwmveRk3GWO0LB7jtzKabYFtUSnJvVsFrIQnlZoQJ_Ol8_4xi44fljToldJcB0HKcF4SWYY8gQXXLKVDFw9QkZWVNNlxpCXE01cODvibcT2ClNtQnLQlgtCo2V2Qkp6aGE/s400/florence-nightingale_revista.jpg" border="0" /></span></a>Remehttp://www.blogger.com/profile/13620078078413056932noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4387786203354606733.post-61886728656856459032009-01-05T12:19:00.009+01:002009-01-18T13:47:02.846+01:00<span style="font-family:verdana;font-size:180%;color:#993300;"><strong>Enfermería: "El arte de cuidar"
<br /></strong></span>
<br /><div><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5287774185125258674" style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 202px; CURSOR: hand; HEIGHT: 320px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgtUe5CgAOK_XphVjzIZJ2bybl70jvlTBB1TOIWFt9DVRbENseaCstv34pSEJea-IsOuzwNnsQZafXI3UkRs7jyPAy9OyaxQmeWJJktu5TWoxuPtTFYdTDbKncuRD3H0GHo-qPvJFTyaZw/s320/Franz+eybl.jpg" border="0" /> <span style="font-size:85%;"><span style="color:#993300;">Desde pequeña quise ser enfermera.</span>
<br />No sé si la enfermedad continua y constante de mi madre influyeron indirectamente en mi “vocación”. Indirectamente, digo, porque no entraba en los planes de mis padres que yo (chica) estudiara ninguna carrera.
<br />Después de veintiocho años de profesión nunca había mirado hacia atrás, hacia los inicios. Nunca me había recreado en la Historia de la enfermería, más allá de las asignaturas puramente curriculares, en cómo se había ido conformando mi profesión. Y ahora, con la “madurez”, tanto física como profesional, me interesan algunos porqués.
<br />¿Por qué casi exclusivamente una profesión de mujeres?
<br />¿Por qué se utiliza como argumento erótico-sexual?
<br />¿Por qué siempre en constante, sino enfrentamiento, en alerta con los médicos y la medicina?
<br />¿Por qué siempre cuestionando (o demostrando) la profesionalidad?
<br /></span></div><div><span style="font-size:85%;">Es cierto, muchas de éstas cuestiones ya no las viven las nuevas generaciones, pero, todavía queda en el recuerdo de la nuestra y otras muchas, y seguimos viendo que aunque sutiles y matizadas, prevalecen.
<br />
<br /></div></span><strong><span style="color:#993300;"></span></strong>
<br /><div><span style="font-size:85%;"><strong><span style="color:#993300;"></span></strong></span></div><div><span style="font-size:85%;"><strong><span style="color:#993300;">Enfermería y mujer</span></strong></span></div><div><span style="font-size:85%;"></span></div><div><span style="font-size:85%;">Definir la Enfermería como ciencia y arte, arrastra consigo una tradición que se remonta al origen mismo de los pueblos, de la sociedad.
<br />Porque la Enfermería es mucho más que un oficio, es una ciencia en la que se conjugan el conocimiento, el corazón, la fortaleza y el humanitarismo. Establecer una clara distinción entre la medicina, entendida como el arte de curar, y la enfermería, entendida como el arte de cuidar, en su proceso evolutivo, es difícil puesto que desde sus inicios han estado estrechamente entrelazadas y han caminado en paralelo. </span></div><div><span style="font-size:85%;"></span></div><div><span style="font-size:85%;">Sin embargo, resulta casi imposible definir fronteras entre la evolución de la enfermera y la evolución de la mujer. Porque el cuidado es innato en la mujer, en la madre que vela el sueño de su hijo y apacigua su dolor; en la hija que cuida a sus padres y hermanos; en la mujer que consuela y cuida a su compañero/marido... </span></div><div><span style="font-size:85%;">La posición que ha ocupado la mujer en la sociedad a través de los tiempos es la que ha marcado el paso del reconocimiento de la enfermera en esa sociedad. Es el conocimiento el que ha hecho visible la Enfermería. </span></div><div><span style="font-size:85%;"></span></div><div><span style="font-size:85%;">¿Quién sino la mujer, cuida su prole y se encarga de satisfacer sus necesidades básicas?
<br />Ésta puede ser la razón por lo que la humanidad prosperó bajo la protección de la deidad femenina, diosa, durante un periodo de cerca de 30.000 a.C. a 3.000 a.C., como puede verse en las diferentes figuras en piedra que se han descubierto en los últimos tiempos -la Venus de Willendorf (25.000-20.000 a.C.)-</span><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhwCJvyPVucfwBwnwJt97HA8iLkAtHtUrhZKFe4td-lXJxdRdkSXY_DRMf94e_QUzlBZN8qBwfA16a00vMzieLJcoaFcSdtuex6GBrQD8HeQSnXzNSMzm0yGMyPHeLp3JYgVaYzcjRK8DI/s1600-h/willendorf_venus.jpg"><span style="font-size:85%;"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5288266277857010674" style="FLOAT: right; MARGIN: 0px 0px 10px 10px; WIDTH: 305px; CURSOR: hand; HEIGHT: 203px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhwCJvyPVucfwBwnwJt97HA8iLkAtHtUrhZKFe4td-lXJxdRdkSXY_DRMf94e_QUzlBZN8qBwfA16a00vMzieLJcoaFcSdtuex6GBrQD8HeQSnXzNSMzm0yGMyPHeLp3JYgVaYzcjRK8DI/s400/willendorf_venus.jpg" border="0" /></span></a><span style="font-size:85%;">
<br />Como plantea Rodríguez en su interesante libro Dios nació mujer, entender la aniquilación de la Diosa por el Dios, el golpe de estado del Dios contra la Diosa, nos permite comprender la dinámica histórica que llevó a la mujer a ser subyugada en todos sus aspectos por el macho. Tanto la mujer como la diosa fueron perdiendo su autonomía, importancia y poder casi al mismo tiempo.
<br />Víctimas de un entorno en el que los hombres se hicieron con el control de los medios de producción, de guerra y de cultura, convirtiéndose, por tanto, en detentadores únicos y guardianes de la propiedad privada, la paternidad y en últimas del derecho a la vida; terminando de esta manera con las sociedades matrilineales que rindieron culto a la diosa desde el Paleolítico superior y dando paso a la cultura patriarcal, con mitos y dioses diseñados no sólo a su conveniencia, sino también imagen y semejanza.
<br />Es así, como el dios masculino termina apropiándose de las cualidades generadoras y protectoras de la diosa, relegándola al papel de madre, esposa, hermana o amante del dios varón.</span></div>
<br /><div><span style="font-size:85%;"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5291987127054199762" style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 250px; CURSOR: hand; HEIGHT: 258px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhos-u6Y6r6UTm6Nxy0o_jUE_ugJvde5XfNz4qL3PQRjEsqkON0BvjEKKxePNEKSai8B54xnmyjt1fP4itxIAOxrjbqll4Xsxj_hYyPZ_yme4VRDu1TQunx_giiMhpfpA9v9Rrgg6SsmG8/s400/hygeia.jpg" border="0" /> En la cultura griega, la mujer participaba activamente como cuidadora, realizando las funciones propias del hogar y las de sanación. <strong><span style="color:#993300;">Epigona</span></strong>, esposa de Esculapio (principal sanador de la mitología griega) era conocida como "la que reconforta", y sus hijas<span style="color:#993300;"> <strong>Higea</strong></span> "diosa de la salud" ; <span style="color:#993300;"><strong>Panacea</strong></span> "restauradora de la salud y de las hierbas milagrosas que lo curan todo"; </span><strong><span href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhos-u6Y6r6UTm6Nxy0o_jUE_ugJvde5XfNz4qL3PQRjEsqkON0BvjEKKxePNEKSai8B54xnmyjt1fP4itxIAOxrjbqll4Xsxj_hYyPZ_yme4VRDu1TQunx_giiMhpfpA9v9Rrgg6SsmG8/s1600-h/hygeia.jpg"></a>
<br />
<br /><span style="font-size:85%;">Aegle</span></span></strong><span style="font-size:85%;">, la “luz del sol”; <strong><span style="color:#993300;">Meditrina</span></strong>, la “conservadora de la salud” (se cree que es la precursora de la enfermera de salud pública), e <strong><span style="color:#993300;">Iaso</span></strong>, que personificaba la “recuperación de la enfermedad”,son un ejemplo de ello. </span></div>
<br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgz7KGj3YNFsiSclB4OITqECjCmLvtZ2DUbKHlidLJKAcnI__bDUUoGCeSYj3fD2wn5RGaVLPppiyx3O9DFKOZG0HjwIjxZ8za2Wc6Du1KhApTD4Go0bOCI5_ZCwCgSKHf5cloLV1cEH28/s1600-h/panacea.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5292611515686669170" style="FLOAT: right; MARGIN: 0px 0px 10px 10px; WIDTH: 200px; CURSOR: hand; HEIGHT: 208px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgz7KGj3YNFsiSclB4OITqECjCmLvtZ2DUbKHlidLJKAcnI__bDUUoGCeSYj3fD2wn5RGaVLPppiyx3O9DFKOZG0HjwIjxZ8za2Wc6Du1KhApTD4Go0bOCI5_ZCwCgSKHf5cloLV1cEH28/s400/panacea.jpg" border="0" /></a>
<br /><div><span style="font-size:85%;">Pero, mientras los altares de Esculapio ofrecían la curación por medio de ofrendas, sacrificios y voluntad divina, los médicos laicos, conocidos como artesanos, acumulaban conocimientos objetivos sobre las enfermedades del pueblo griego junto al lecho del enfermo. Practicaban tanto la cirugía como la medicina. La experiencia de ellos se recopiló en una colección de escritos que posteriormente se atribuyó a Hipócrates.
<br />Entre los siglos VI y IV a.C. entra Grecia en lo que se ha llamado “el nacimiento o la edad de la razón, conocida también como la edad de Oro de Grecia. A los primeros filósofos griegos –Tales, Anaximandro y Anaxímenes–, se les llamó “filósofos de la naturaleza”, porque su principal interés fue entender y explicar la naturaleza y sus procesos. De la misma época: Parménides (razón), Heráclito (sentidos) y Empédocles (cuatro raíces: tierra, aire, fuego y agua). Sócrates y Platón establecieron los fundamentos para la filosofía y el gobierno.
<br />Sin embargo, fue Aristóteles quien tuvo mayor influencia sobre la medicina al establecer los fundamentos de la biología, vegetal y animal, y de la anatomía comparada que favorecieron en forma importante el pensamiento médico. Inventó la ciencia de la lógica, abordó los temas éticos de una forma científica. Es así como la Ética nicomaquea aún rige el comportamiento médico. Aristóteles compartió con Platón como Platón compartió con Sócrates una preocupación infinita por el hombre con alma racional, por la moralidad y la política; por el hombre real que vivía con felicidad o miseria dependiendo de lo bueno o malo que fuese.
<br />Mientras que para Sócrates y Platón el término “hombre” incluía a todos los humanos, mujeres, esclavos y extranjeros, para Aristóteles “hombre” excluía a las mujeres, esclavos y extranjeros a quienes consideraba inferiores. La inferioridad de las mujeres y esclavos era innata por lo que no podría ser curada.
<br />Esta condición era dada, en el caso de los esclavos, por la incapacidad de estos de dejar de ser esclavos; y en caso de la mujer porque estaba limitada a permanecer en el hogar, oikos, mientras que el hombre atendía y comprendía la ciudad-estado, polis. Consideraba inferiores a los extranjeros por la imposibilidad de hablar griego y entender la filosofía.
<br /></span></div>
<br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEheHa-A11aN7Gh7j7wNoIEJBfbCbf9Y_WD6vnYn4GcXdaoeAiugYeWMUMEPcSTYsWjLl_LSysw4B6K8TxbZrEP3u2PrlGI2l088AfcaupN5_j7qE84VQ-mGNMATl4n7JxkH3wkmyXP6ceA/s1600-h/esculapio.gif"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5292603569944990402" style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 226px; CURSOR: hand; HEIGHT: 400px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEheHa-A11aN7Gh7j7wNoIEJBfbCbf9Y_WD6vnYn4GcXdaoeAiugYeWMUMEPcSTYsWjLl_LSysw4B6K8TxbZrEP3u2PrlGI2l088AfcaupN5_j7qE84VQ-mGNMATl4n7JxkH3wkmyXP6ceA/s400/esculapio.gif" border="0" /></a> <span style="font-size:85%;">Esculapio y su familia tienen gran significado simbólico para las artes médicas y de enfermería, puesto que de alguna manera podrían haber inspirado las especialidades modernas, de suerte que mucho antes de lo que se conoció como la era hipocrática, el pueblo helénico era tratado y curado por los sacerdotes del dios Asklepios.
<br />Pero, mientras los altares de Esculapio ofrecían la curación por medio de ofrendas, sacrificios y voluntad divina, los médicos laicos, conocidos como artesanos, acumulaban conocimientos objetivos sobre las enfermedades del pueblo griego junto al lecho del enfermo. Practicaban tanto la cirugía como la medicina. La experiencia de ellos se recopiló en una colección de escritos que posteriormente se atribuyó a Hipócrates.</span>
<br />
<br /><div><span style="font-size:85%;">Entre los siglos VI y IV a.C. entra Grecia en lo que se ha llamado “el nacimiento o la edad de la razón, conocida también como la edad de Oro de Grecia. A los primeros filósofos griegos –Tales, Anaximandro y Anaxímenes–, se les llamó “filósofos de la naturaleza”, porque su principal interés fue entender y explicar la naturaleza y sus procesos. De la misma época: Parménides (razón), Heráclito (sentidos) y Empédocles (cuatro raíces: tierra, aire, fuego y agua). Sócrates y Platón establecieron los fundamentos para la filosofía y el gobierno.
<br /></span></div><div><span style="font-size:85%;">Sin embargo, fue Aristóteles quien tuvo mayor influencia sobre la medicina al establecer los fundamentos de la biología, vegetal y animal, y de la anatomía comparada que favorecieron en forma importante el pensamiento médico. Inventó la ciencia de la lógica, abordó los temas éticos de una forma científica. Es así como la Ética nicomaquea aún rige el comportamiento médico. Aristóteles compartió con Platón como Platón compartió con Sócrates una preocupación infinita por el hombre con alma racional, por la moralidad y la política; por el hombre real que vivía con felicidad o miseria dependiendo de lo bueno o malo que fuese.
<br />Mientras que para Sócrates y Platón el término “hombre” incluía a todos los humanos, mujeres, esclavos y extranjeros, para Aristóteles “hombre” excluía a las mujeres, esclavos y extranjeros a quienes consideraba inferiores. La inferioridad de las mujeres y esclavos era innata por lo que no podría ser curada.
<br />Esta condición era dada, en el caso de los esclavos, por la incapacidad de estos de dejar de ser esclavos; y en caso de la mujer porque estaba limitada a permanecer en el hogar, oikos, mientras que el hombre atendía y comprendía la ciudad-estado, polis. Consideraba inferiores a los extranjeros por la imposibilidad de hablar griego y entender la filosofía. </span></div>
<br /><div><span style="font-size:85%;">En esos términos, la mujer-cuidadora, limitó su papel a cuidar a los enfermos del oikos, familia y aún a sus esclavos; a menos que fuera sacerdotisa, esclava o prostituta no podía ser iniciada en los “misterios” de ningún arte. </span></div><div>
<br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgGQV-c-Ta1XgpAU21uuRfE8p5Dj_c-CQs56GSFEWqsKQIjuinshhPjwmwTqDJrTgVZ1B8QAXwcbNtt47BM62aBOq-H5DlGk12xBX67iYSFHeIzKQhZzWTAY3qWqK8UzVJGJt5nhRcW43c/s1600-h/LaCaridadRomana.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5292604857328767186" style="DISPLAY: block; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 271px; CURSOR: hand; HEIGHT: 400px; TEXT-ALIGN: center" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgGQV-c-Ta1XgpAU21uuRfE8p5Dj_c-CQs56GSFEWqsKQIjuinshhPjwmwTqDJrTgVZ1B8QAXwcbNtt47BM62aBOq-H5DlGk12xBX67iYSFHeIzKQhZzWTAY3qWqK8UzVJGJt5nhRcW43c/s400/LaCaridadRomana.jpg" border="0" /></a> <span style="font-size:85%;">Después de la conquista de Grecia por el imperio romano (200 a.C.), los médicos griegos hechos esclavos, asumieron y propagaron la práctica médica por toda Roma presionados, posiblemente, por la peste que asolaba la ciudad (293 a.C).</span></div><div><span style="font-size:85%;">Los romanos estaban muy adelantados en el cuidado de sus soldados, desarrollaron una medicina militar organizada, con primeros auxilios en el campo de batalla y creando ambulancias de campaña. Posteriormente edificaron hospitales militares conocidos como valetudinaria, con capacidad para más de 200 enfermos o soldados heridos. Según Donahue una clase de ordenanzas, los nosocomi, y los esclavos hacían de enfermeros en las valetudinaria. </span></div>
<br /><div><span style="font-size:85%;">Los parabolini, vocablo que significa: el que arriesga la vida al entrar en contacto con los enfermos, fueron una hermandad masculina romana, originada durante el siglo III, cuando la peste negra asoló toda la Italia mediterránea y cuando estaba en pleno auge en Alejandría, organizaron un hospital y recorrieron la ciudad atendiendo los enfermos. </span></div><div>
<br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjEry2BqIDvw6Y9rXQ4sEXInZan3EIe3e6weqbiJtDjNbEBlsfyZgE8J62FaAdNzYfxuZmGlMxjiQhTcGeea_RaumqAzqf9ywN0jbnqUu0bA7OGaB4QPnQNWCpNSipMWj6mSAO2cPipsRM/s1600-h/-mujer+romana.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5292606828944222834" style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 320px; CURSOR: hand; HEIGHT: 161px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjEry2BqIDvw6Y9rXQ4sEXInZan3EIe3e6weqbiJtDjNbEBlsfyZgE8J62FaAdNzYfxuZmGlMxjiQhTcGeea_RaumqAzqf9ywN0jbnqUu0bA7OGaB4QPnQNWCpNSipMWj6mSAO2cPipsRM/s320/-mujer+romana.jpg" border="0" /></a> <span style="font-size:85%;">A pesar de que las mujeres romanas eran muy independientes y realizaban actividades fuera del hogar, se cree que el principal papel de mujer enfermera correspondía exclusivamente al cuidado de los niños y la atención de partos.</span></div>
<br /><div><span style="font-size:85%;">Sin embargo, se considera que durante el Imperio Romano y el surgimiento del cristianismo, la medicina perdió progresivamente el esplendor de los griegos.
<br />Asumir que todo trabajo manual era degradante repercutió negativamente en la evolución de la medicina.
<br />En los albores del cristianismo y hacia el siglo IV d.C., el imperio romano se extendió por la mayor parte de Europa, Gran Bretaña, zonas de Asia Menor, y norte de África, el cual se prolongó cerca de cinco siglos después de la abolición de la República. El imperio romano gozaba de una importante organización política, legal y administrativa, amén de un gran poderío militar. Lograron grandes avances en higiene y saneamiento ambiental. Sin embargo, sólo una minoría era dueña de extensos terrenos y gozaba de grandes riquezas, mientras la mayoría del pueblo se encontraba sumida en la más absoluta pobreza o eran esclavos. </span></div><div>
<br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgKAls3husPqlsB1lTWfmM8_0sHsPYegLsntMjAXspQxROGxgILFLacuSlFD4MJ_0Ib0cFcT_K_QZXS9AIdy2tAQTQFRhWFJV2kEj4aDXQHlZv47-sXEaxVb6IWpo9ANaFkCt7kzDoKQ0A/s1600-h/Aspasia+de+Mileto.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5292608778970983826" style="DISPLAY: block; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 247px; CURSOR: hand; HEIGHT: 364px; TEXT-ALIGN: center" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgKAls3husPqlsB1lTWfmM8_0sHsPYegLsntMjAXspQxROGxgILFLacuSlFD4MJ_0Ib0cFcT_K_QZXS9AIdy2tAQTQFRhWFJV2kEj4aDXQHlZv47-sXEaxVb6IWpo9ANaFkCt7kzDoKQ0A/s400/Aspasia+de+Mileto.jpg" border="0" /></a> Aspasia de Mileto (escribió sobre ginecología y obstetricia)
<br />
<br /><span style="font-size:85%;">No existía clase media, por lo que la brecha entre ricos y pobres era muy profunda.
<br />Todo esto, unido a la corrupción al parecer llevó al debilitamiento progresivo del imperio romano; situación que, a pesar de que inicialmente estuvo prohibido por la ley, favoreció la extensión y consolidación del cristianismo, que se propagó por el mundo europeo, prevaleciendo por encima de las demás religiones y filosofías del mundo, puesto que reunió las costumbres, rituales, ideales e ideas más arraigadas en el corazón de la gente sencilla. Es así como a medida que la cultura clásica (helenístico-romana) entra en una fase de degradación y el imperio romano decae, la doctrina cristiana se va asentando en el corazón de un pueblo oprimido y miserable, generando nuevas expectativas de felicidad, santidad, justicia y amor. Los pobres, enfermos y desvalidos encuentran en la Iglesia, en los seguidores de la doctrina de Cristo un oasis, un alivio a su sufrimiento. El cuidado de los enfermos y afligidos llegó a tener un significado espiritual, que permitía acumular méritos para ganar el cielo.</span></div>
<br /><div><span style="font-size:85%;">La doctrina de Cristo y la fraternidad lograron la transformación de la sociedad y el desarrollo de la “enfermería organizada”, toda vez que la posición de la mujer se elevó con el cristianismo (primera era cristiana 1-500 d.C.). El altruismo puro, predicado por los primeros cristianos comulgaba a la perfección con el pensamiento y motivación de la enfermera cuidadora, que se traducía en cuidado caritativo, amoroso y desinteresado.
<br />Es así como el cuidado de los enfermos y desvalidos surge como una obra de misericordia, las cuales abarcaban las necesidades básicas humanas: dar de comer al hambriento, dar de beber al sediento, vestir al desnudo, visitar a los presos, albergar a los que carecen de hogar, cuidar a los enfermos y enterrar a los muertos.</span></div>
<br /><div><span style="font-size:85%;"><span style="color:#000000;">La regla de oro de la práctica de la nueva fe “no era ser cuidado, sino cuidar”,</span> por lo que el cuidado de los enfermos y afligidos se elevó a un plano superior, convirtiéndose en una vocación sagrada, en un deber declarado de todos los hombres y mujeres cristianos.
<br />Se cree que factores como una mejor posición social de la mujer romana, la igualdad de hombres y mujeres ante Dios –y por tanto en la tarea de Dios- y el llamado de Dios a realizar su labor con todos aquellos afligidos, favorecieron la incorporación de la mujer a la "enfermería". </span></div>
<br /><div><span style="font-size:85%;">Las primeras órdenes de mujeres trabajadoras (grupos de enfermería) crecieron rápidamente y se convirtieron en expresión de los deseos filantrópicos y vocacionales, formando parte de ellas <span style="color:#000000;">las diaconisas</span> y las viudas y más tarde se incorporaron las vírgenes, las presbíteras, las canónigas y las monjas, aunque <span style="color:#cc9933;">sólo las diaconisas y las monjas se dedicaban a la enfermería.</span></span></div><span style="color:#cc9933;">
<br /><div></span></div><span style="font-size:85%;"><span style="color:#cc9933;">La diaconisa primitiva</span> podía estar casada, ser viuda o virgen. <span style="color:#993300;">Febe </span>(60 d.C) es reconocida como la primera diaconisa y la primera enfermera visitadora siendo la única diaconisa a quien menciona San Pablo en el Nuevo Testamento. Las diaconisas trabajaban sobre una base de igualdad con el diácono, tenían múltiples funciones entre ellas colaborar en el sacramento del bautimo, cuidar y visitar a los enfermos, llevarles comida, dinero, vestido, atención física y espiritual, entre otras.
<br /></span>
<br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjLmQfI9DSGZ0RFKow8DjUuhKEBz2DUL8Aq0HigFAA88LGvsOfnLkT8r7cJ8jv4neSpTPg2IKCvf_at4PzrRRQPkUhUpO3ktlGXPFRA8MYCt_QMpaQuBNIek_AI6br3055GwcuHxG_29Pk/s1600-h/Fabiola.gif"><span style="font-size:85%;"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5292223188940053410" style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 271px; CURSOR: hand; HEIGHT: 400px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjLmQfI9DSGZ0RFKow8DjUuhKEBz2DUL8Aq0HigFAA88LGvsOfnLkT8r7cJ8jv4neSpTPg2IKCvf_at4PzrRRQPkUhUpO3ktlGXPFRA8MYCt_QMpaQuBNIek_AI6br3055GwcuHxG_29Pk/s400/Fabiola.gif" border="0" /></span></a><span style="font-size:85%;">Una de las matronas romanas más conocida es <strong><span style="color:#993300;">Fabiola</span></strong>, divorciada la primera vez y viuda en la segunda oportunidad, se convirtió al cristianismo renunciando a los placeres terrenales, reconoció sus errores y se unió a los penitentes. Con su inmensa fortuna fundó, en su propio palacio, el primer hospital gratuito de Roma, el cual fue descrito por San Jerónimo como nosocomium, o lugar donde se cuidaba enfermos, diferenciando entre enfermos y pobres. Se le ha considerado la matrona de la enfermería primitiva; aunque también se conocen Paula y Marcela, mujeres de gran inteligencia, dedicadas al estudio de las Escrituras. Para asumir el papel de la enfermera era necesario poseer una profunda motivación religiosa, con una alta dosis de autosacrificio, obediencia, humildad y desprendimiento de las cosas materiales.
<br /></span><div><em><strong><span style="color:#996633;"><span style="font-size:85%;">San Jerónimo, su maestro y amigo, escribe este panegírico: "Fabiola buscaba a los enfermos y hambrientos por las calles y los caminos de Roma(…) ¡ cuán a menudo la he visto llevando en sus brazos a estas víctimas lastimeras, sucias y repulsivas, con enfermedades espantosas!.¡Cuántas veces la he visto lavando heridas cuyo olor fétido impedía a las demás personas ni siquiera acercarse!. Ella daba de comer a los enfermos con sus propias manos y reanimaba a los moribundos con pequeñas cantidades de alimento".
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br /></div></span></span></strong></em>
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />Remehttp://www.blogger.com/profile/13620078078413056932noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4387786203354606733.post-58660228178402973302008-12-18T14:40:00.001+01:002009-01-06T14:19:37.383+01:00<em><span style="font-size:130%;"><strong><span style="font-size:180%;color:#990000;">La Navidad</span></strong> </span></em><br /><div><div><div><div><div><div><div><div><div><div><br /><div>A<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj-zhGSbUjYOU6berq3aYH7r1rb1twXJl-62-HSVlMIs5qmqD51I_MXk9V8aGwJfmBi4dIRmYMKr_6PuhtPT0AUTp2xqJYmLMl0ZJALd7U1wU3USH7EjClihX4Vuo78RCRdGQ7qcBm5X2A/s1600-h/natividad.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5281197229496754146" style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 104px; CURSOR: hand; HEIGHT: 154px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj-zhGSbUjYOU6berq3aYH7r1rb1twXJl-62-HSVlMIs5qmqD51I_MXk9V8aGwJfmBi4dIRmYMKr_6PuhtPT0AUTp2xqJYmLMl0ZJALd7U1wU3USH7EjClihX4Vuo78RCRdGQ7qcBm5X2A/s320/natividad.jpg" border="0" /></a>unque para algunos historiadores la celebración de la Navidad histórica debería situarse en primavera (entre abril y mayo), y para otros, siguiendo el relato de Lucas 2:8, que indica que la noche del nacimiento de Jesús, los pastores cuidaban los rebaños al aire libre y que el cielo estaba lleno de estrellas, es poco probable que este acontecimiento hubiera ocurrido en el invierno (hemisferio norte). La Iglesia cristiana mantiene el 25 de diciembre como fecha convencional, puesto que en la primavera u otoño la Iglesia celebra la Pascua. </div><br /><div><br /><strong><em><span style="color:#990000;">Formación de la Navidad como fiesta de diciembre</span></em></strong> </div><div><br />Según la Enciclopedia Católica, la Navidad no está incluida en la lista de festividades cristianas de Ireneo ni en la lista de Tertuliano acerca del mismo tema, las cuales son las listas más antiguas que se conocen. La evidencia más temprana de la preocupación por la fecha de la Navidad se encuentra en Alejandría, cerca del año 200 de nuestra era, cuando Clemente de Alejandría indica que ciertos teólogos egipcios “muy curiosos” asignan no sólo el año sino también el día real del nacimiento de Cristo como 25 pachon (20 de mayo) en el vigésimo octavo año de Augusto. </div><br /><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5281211876999744578" style="DISPLAY: block; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 256px; CURSOR: hand; HEIGHT: 303px; TEXT-ALIGN: center" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjY8Spt7UdNdacHL1p-F1rR7x04YjdnnlZNYDuk0Ic4WLmtCaBRic-MPnUdID7_xo0A-PI9dW8LqD4qWq4HOcsZ9hdz75gsJ19e6TmJrswWAnCLihXna2A8ahNJduaP-JH18iGZDVT9kRM/s320/256px-The_visit_of_the_wise-men.jpg" border="0" /> <div>Desde 221, en la obra Chronographiai, Sexto Julio Africano popularizó el 25 de diciembre como la fecha del nacimiento de Jesús. Para la época del Concilio de Nicea en 325, la Iglesia Alejandrina ya había fijado el Díes nativitatis et epifaníae.<br />El papa Julio I pidió en 350 que el nacimiento de Cristo fuera celebrado el 25 de diciembre, lo cual fue decretado por el papa Liberio en 354. La primera mención de un banquete de Navidad en tal fecha en Constantinopla, data de 379, bajo Gregorio Nacianceno. La fiesta fue introducida en Antioquía hacia 380. En Jerusalén, Egeria, en el siglo IV, atestiguó el banquete de la presentación, cuarenta días después del 6 de enero, el 15 de febrero,que debe haber sido la fecha de celebración del nacimiento. </div><div><br /><strong><em><span style="color:#990000;">Adopción de la fecha de Navidad como 25 de diciembre</span> </em></strong></div><strong><em><div><br /></em></strong>En Antioquía, probablemente en 386, Juan Crisóstomo impulsó a la comunidad a unir la celebración del nacimiento de Cristo con el del 25 de diciembre, aunque parte de la comunidad ya guardaba ese día por lo menos desde diez años antes. </div><div><br />En el Imperio Romano, las celebraciones de Saturno durante la semana del solsticio, que eran el<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiBOwVHkt5CUPjTOZDOEuie51aYlwfwTC_3C-M3NCs4ogRZWehMhOScrWu9R_hcghiRmp220FmiQcUtRsCPkY2Z5M3LxAHN7RJhYuAqaFPnAhPl5i9Wl0eyAAln3MmdQzFYaGCgryajAas/s1600-h/Christus_Sol_Invictus.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5281209221587616498" style="FLOAT: right; MARGIN: 0px 0px 10px 10px; WIDTH: 180px; CURSOR: hand; HEIGHT: 266px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiBOwVHkt5CUPjTOZDOEuie51aYlwfwTC_3C-M3NCs4ogRZWehMhOScrWu9R_hcghiRmp220FmiQcUtRsCPkY2Z5M3LxAHN7RJhYuAqaFPnAhPl5i9Wl0eyAAln3MmdQzFYaGCgryajAas/s320/Christus_Sol_Invictus.jpg" border="0" /></a> acontecimiento social principal, llegaban a su apogeo el 25 de diciembre. Para hacer más fácil que los romanos se pudiesen convertir al cristianismo sin abandonar sus festividades, el papa Julio I pidió en 350 que el nacimiento de Cristo fuera celebrado en esa misma fecha.<br />Algunos mantienen que el 25 de diciembre fue adoptado solamente en el siglo cuarto como día de fiesta cristiano después de que el emperador romano Constantino I el Grande se convirtió al cristianismo para animar un festival religioso común y convertir a los paganos en cristianos. La lectura atenta de expedientes históricos indica que la primera mención de tal banquete en Constantinopla no sucedió sino hasta 379, bajo San Gregorio Nacianceno. En Roma, puede ser confirmado solamente cuando se menciona un documento aproximadamente del año 350, pero sin ninguna mención de la sanción por el emperador Constantino. </div><div><br />Los primeros cristianos celebraban principalmente la Epifanía, cuando los Reyes Magos visitaron al Niño Jesús. (Esto todavía se celebra en Argentina, Armenia, España, Perú, Puerto Rico, República Dominicana, México, Colombia, Uruguay, Venezuela y Chile). Para las Iglesias Orientales la Epifanía es más importante que la Natividad, ya que es ese día cuando se da a conocer al mundo, en la persona de los extranjeros.<br />Algunas tradiciones de la Navidad, particularmente las de Escandinavia, tienen su origen en la celebración germánica de Yule, como son el árbol de Navidad. Allí la Navidad se conoce como Yule (o jul). </div><div><br /><strong><em><span style="color:#990000;">Prohibición de la Navidad</span> </em></strong></div><strong><em><div><br /></em></strong>Durante la Reforma protestante, la celebración del nacimiento de Cristo fue prohibido por algunas iglesias protestantes llamándola "trampas de los papistas", debido a su relación con el catolicismo y el paganismo antiguo, como hacen actualmente los Testigos de Jehová. </div><div>Después de la victoria parlamentaria del Rey Carlos I durante la Guerra civil inglesa en 1647 los gobernantes puritanos ingleses prohibieron la celebración de la Navidad. El pueblo se rebeló realizando varios motines hasta tomar ciudades importantes como Canterbury, donde decoraban las puertas con eslóganes que hablaban de la santidad de la fiesta. </div><div></div><div>La Restauración de 1660 puso fin a la prohibición, pero muchos de los miembros del clero, no conformes, rechazaban las Celebraciones Navideñas, utilizando argumentos puritanos.<br />En la América colonial, los Puritanos de Nueva Inglaterra rechazaron la Navidad y su celebración fue declarada ilegal en Boston, de 1659 a 1681. Al mismo tiempo, los cristianos residentes de Virginia y Nueva York siguieron las celebraciones libremente. La Navidad cayó en desagrado de los Estados Unidos después de la Revolución Americana, cuando se estimó que era una costumbre inglesa.<br />En la década de 1820, las tensiones sectarias en Inglaterra se habían aliviado y algunos escritores británicos comenzaron a preocuparse, pues la Navidad estaba en vías de desaparición. Dado que imaginaban la Navidad como un tiempo de celebración sincero, hicieron esfuerzos para revivir la fiesta. El libro de Charles Dickens Un cuento de Navidad, publicado en 1843, desempeñó un importante papel en la reinvención de la fiesta de Navidad, haciendo hincapié en la familia, la buena voluntad, la compasión y la celebración familiar.<br />La Navidad fue declarada día festivo federal de los Estados Unidos en 1870, en ley firmada por el Presidente Ulysses S. Grant, pero aún es una fiesta muy discutida por los distintos líderes puritanos de la nación. </div><div><br /><strong><em><span style="color:#990000;">Fiestas no cristianas del 25 de diciembre</span></em></strong> </div><div><br />La verdadera fecha de nacimiento de Jesús no se encuentra registrada en la Biblia. Por ésta razón, no todas las denominaciones cristianas coinciden en la misma fecha. Los orígenes de ésta celebración, el 25 de diciembre, se ubican en las costumbres de los pueblos de la antigüedad que celebraban durante el solsticio del invierno (desde el 21 de diciembre), alguna fiesta relacionada al dios o los dioses del sol, como Apolo y Helios (en Grecia y Roma), Mitra (en Persia), Huitzilopochtli (en Tenochtitlan), entre otros. Algunas culturas creían que el dios del sol nació el 21 de diciembre, el día más corto del año, y que los días se hacían más largos a medida que el dios se hacía más viejo. En otras culturas se creía que el dios del sol murió ese día, sólo para volver a otro ciclo. </div><div><br />• <strong>Los romanos</strong> celebraban el 25 de diciembre la fiesta del "Natalis Solis Invicti" o "Nacimiento del Sol invicto". Asociada al nacimiento de Apolo. El 25 de diciembre fue considerado como día del solsticio de invierno, y que los romanos llamaron bruma; cuando Julio César introdujo su calendario en el año 45 a. C., el 25 de diciembre debió ubicarse entre el 21 y 22 de diciembre de nuestro Calendario Gregoriano. De esta fiesta, los primeros cristianos tomaron la idea del 25 de diciembre como fecha del nacimiento de Jesucristo. Otro festival romano llamado Saturnalia, en honor a Saturno, duraba cerca de siete días e incluía el solsticio de invierno. Por esta celebración los romanos posponían todos los negocios y guerras, había intercambio de regalos, y liberaban temporalmente a sus esclavos. Tales tradiciones se asemejan a las actuales tradiciones de Navidad y se utilizan para establecer un acoplamiento entre los dos días de fiesta.<br /><br />•<strong> Los germanos </strong>y escandinavos celebraban el 26 de diciembre el nacimiento de Frey, dios<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgywwIXp846J6H0AGg3PkzfHZRZAT7vVkbW0WJw77BWiCZcBPehx7sWcE_cDH6KZjW6eKq1YTEitiJLk5IwJ7J90pYdtjJ_yrNK_bOpZsZDvEc89qnPnzps5F9iGVT-KT-LrUrsPzGiyHw/s1600-h/iggdrasyl.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5281211050192399570" style="FLOAT: right; MARGIN: 0px 0px 10px 10px; WIDTH: 104px; CURSOR: hand; HEIGHT: 141px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgywwIXp846J6H0AGg3PkzfHZRZAT7vVkbW0WJw77BWiCZcBPehx7sWcE_cDH6KZjW6eKq1YTEitiJLk5IwJ7J90pYdtjJ_yrNK_bOpZsZDvEc89qnPnzps5F9iGVT-KT-LrUrsPzGiyHw/s320/iggdrasyl.jpg" border="0" /></a> nórdico del sol naciente, la lluvia y la fertilidad. En esas fiestas adornaban un árbol perenne, que representaba al Yggdrasil o árbol del Universo, costumbre que se </div><div>transformó en el árbol de Navidad, cuando llegó el Cristianismo al Norte de Europa. </div><div></div><div><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgQjXtkXuObjdYY6EAR0Vf2AptzEPme_QdwbzvcuQrPRTIn3XVcZdJ9oyHQdlxL74YGhM_YRZuf5E4061D-Cehc8D7EdOSi5pa8wlYC8v49dVdy27jIlzxcTMXdnzGT5ANy_BQ4xK0Fnc8/s1600-h/-Huitzilopochtli_1.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5281209578282955778" style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 180px; CURSOR: hand; HEIGHT: 202px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgQjXtkXuObjdYY6EAR0Vf2AptzEPme_QdwbzvcuQrPRTIn3XVcZdJ9oyHQdlxL74YGhM_YRZuf5E4061D-Cehc8D7EdOSi5pa8wlYC8v49dVdy27jIlzxcTMXdnzGT5ANy_BQ4xK0Fnc8/s320/-Huitzilopochtli_1.jpg" border="0" /></a></div><div>• <strong>Los mexicas</strong> celebraban durante el invierno, el advenimiento de Huitzilopochtli, dios del sol y de la guerra, en el mes Panquetzaliztli, que equivaldría aproximadamente al período del 7 al 26 de diciembre de nuestro calendario. "Por esa razón y aprovechando la coincidencia de fechas, los primeros evangelizadores, los religiosos agustinos, promovieron la sustitución de personajes y mantuvieron la celebración, dándole características cristianas." </div><br /><br /><div><br /></div><div>• <strong>Los incas</strong> celebraban el renacimiento de Inti o el dios Sol, la fiesta era llamada Cápac Raymi o<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEja6E5nLXChOjgXogbMbMCgDp2XcacTZT2TH6HTlHk3XO1-4kdLiyQL_gRrN1_5BMlKi703Vvm_pT-u1YW-k1YNv7uXZIOp7TSTIq2Tv-En1kx6R5acIvD1YqbxAg0YHM7huc-GNTZiqjg/s1600-h/Inti_Raimi.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5281210074113245794" style="FLOAT: right; MARGIN: 0px 0px 10px 10px; WIDTH: 180px; CURSOR: hand; HEIGHT: 262px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEja6E5nLXChOjgXogbMbMCgDp2XcacTZT2TH6HTlHk3XO1-4kdLiyQL_gRrN1_5BMlKi703Vvm_pT-u1YW-k1YNv7uXZIOp7TSTIq2Tv-En1kx6R5acIvD1YqbxAg0YHM7huc-GNTZiqjg/s320/Inti_Raimi.jpg" border="0" /></a> Fiesta del sol poderoso que por su extensión también abarcaba y daba nombre al mes, por ende este era el primer mes del calendario inca. Esta fiesta era la contraparte del Inti Raymi de junio, pues el 23 de diciembre es el solsticio de verano austral y el Inti Raymi sucede en el solsticio de invierno austral. En el solsticio de verano austral el Sol alcanza su mayor poder (es viejo) y muere, pero vuelve a nacer para alcanzar su madurez en junio, luego declina hasta diciembre, y así se completa el ciclo de vida del Sol. Esta fiesta tenía una connotación de nacimiento, pues se realizaba una ceremonia de iniciación en la vida adulta de los varones jóvenes del imperio, dicha iniciación era conocida como Warachikuy. Días antes de la fiesta los sacerdotes realizaban holocaustos en honor a Viracocha, dios creador, para que haga renacer a Inti y así garantizar la vida del su majestad el Emperador Inca y la del Tawantinsuyo.<br /><br /></div><strong><em></em></strong><div><strong><em></em></strong></div><div><span style="color:#990000;"><strong><em>El Nacimiento</em></strong><br /></span></div><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5281201845030867698" style="DISPLAY: block; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 320px; CURSOR: hand; HEIGHT: 190px; TEXT-ALIGN: center" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgQijkqckimtHaY2tEhYoKL_SLZrOCuB9bmJmQCIN_zIG_LvIXj9QrjXvgl-VQLCFOZ8i3prcKniLPdSoknFDhufWVU3G0PDPzmtjGGd8PPN-HESBhihRxjuTgvvkV2ziYEFwNHpIlnBb0/s320/nacimiento.jpg" border="0" /><br />Se atribuye a San Francisco de Asís el haber instituido la costumbre en 1223 en vísperas de la Navidad, cuando en el bosque de Greccio montó el primer nacimiento de que se tenga noticia, con hombres y mujeres y animales vivos.<br /><br />Realizo así el deseo de celebrar una hermosa Noche Buena de Navidad, para poder revivir el recuerdo del Niño Jesús que nació en Belén en un establo. Una vez montada la escena, reunidos los habitantes de la aldea, se celebro la Eucaristía con algunos cánticos de la Navidad del Señor, los hombres y mujeres llevaban antorchas y ceras al fin de "iluminar aquella noche que debería alumbrar a los siglos como una estrella refulgente". Al año siguiente repitió la representación con éxito y desde entonces la costumbre se extendió a todos los pueblos cercanos. Con el paso del tiempo la falta de espacio obligó a sustituir a las personas y a los animales con figuras de madera o de barro.<br /><br /><strong><em><span style="color:#990000;">Papá Nöel</span> </em></strong></div><strong><em><div><br /></em></strong>Papá Nöel, Santa Claus, Viejito Pascuero, Colacho o San Nicolás son los nombres con los cu<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjTV2_n-QDPdK-Lg9UAx-uLjGUN6-IF-omb80UVk02eKJpGQf7ht0RJWZxZOdxvKXNAb5Qed2N8SExz5i4OQjpNpsGwF03f4OBbYzlBseQNMeGJvKNW-nPZCJ0x7dDLbVyxj2qJLO7pTpE/s1600-h/papa+noel1.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5281207832424677154" style="FLOAT: right; MARGIN: 0px 0px 10px 10px; WIDTH: 85px; CURSOR: hand; HEIGHT: 133px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjTV2_n-QDPdK-Lg9UAx-uLjGUN6-IF-omb80UVk02eKJpGQf7ht0RJWZxZOdxvKXNAb5Qed2N8SExz5i4OQjpNpsGwF03f4OBbYzlBseQNMeGJvKNW-nPZCJ0x7dDLbVyxj2qJLO7pTpE/s320/papa+noel1.jpg" border="0" /></a>ales se conoce en el mundo hispano al personaje legendario que según la cultura occidental trae regalos a los niños por Navidad. Es un personaje inspirado en un obispo cristiano de origen griego llamado Nicolás, que vivió en el siglo IV en Anatolia, en los valles de Licia (en la actual Turquía). Era una de las personas más veneradas por los cristianos de la Edad Media, del que aún hoy se conservan sus reliquias en la basílica de Bari (Italia).<br />Su relación con los niños nace de una historia que indica que un criminal acuchilló a varios niños, entonces el santo rezó por ellos y obtuvo su curación casi inmediata. Pero además, Nicolás tenía especial inclinación por ayudar a los niños. </div><div><br /><strong><em><span style="color:#990000;">Papá Nöel y la Navidad</span> </em></strong></div><strong><em><div><br /></em></strong>El nombre que hoy en día recibimos de Papá Noel, procede de Finlandia como San Nicolás y ha llegado hasta nosotros como "Papa Nöel" que ha derivado en "Papá Noel" ya que ha adoptado la ortografía hispánica, además que Noel significa "Navidad" en francés.<br />Pero ¿cómo se relaciona con los regalos de Navidad? En la antigüedad, en Roma, se realizaban fiestas – a mediados de diciembre- en honor a Saturno (Cronos para los griegos), al final de las cuales los niños recibían obsequios de todos los mayores.<br />En otra época posterior, cuando el mito de San Nicolás aún no se había corporizado, igualmente existían otras tradiciones, como la de los niños italianos que recibían regalos de un "hada" llamada Befana. En España, en Aragón y algunas zonas de Cataluña es un tronco "mágico" el que expulsa los regalos y dulces tras golpearlo con unas varas de madera y entonar diferentes canciones tradicionales. Mientras que los pueblos de algunos valles vascos y navarros, los regalos los traía el carbonero Olentzero y también duendes de barba blanca, botas altas y gorro de armiño. Con el tiempo y con los prodigios conocidos de San Nicolás, éste fue remplazando a algunos de estos personajes paganos. </div><div><br /><strong><em><span style="color:#990000;">La transformación en Santa Claus</span> </em></strong></div><div><strong><em></em></strong><strong><em><br /></em></strong>Se cree que esto sucedió alrededor del año 1624. Cuando los inmigrantes holandeses fundaron la ciudad de Nueva Amsterdam, más tarde llamada Nueva York, obviamente llevaron con ellos sus costumbres y mitos, entre ellos el de Sinterklaas, su patrono (cuya festividad se celebra en Holanda entre el 5 y el 6 de diciembre).<br />En 1809 el escritor Washington Irving, escribió una sátira, Historia de Nueva York, en la que deformó al santo holandés, Sinterklaas, en la burda pronunciación angloparlante Santa Claus. Más tarde el poeta Clement Clarke Moore, en 1823, publicó un poema donde dio cuerpo al actual mito de Santa Claus, basándose en el personaje de Irving. En ese poema se hace mención de una versión de Santa Claus, enano y delgado, como un duende; pero que regala juguetes a los niños en víspera de Navidad y que se transporta en un trineo tirado por nueve renos, incluyendo a Rudolph (Rodolfo).<br />Posteriormente, hacia 1863, adquirió la actual fisonomía de gordo barbudo bonachón con la que más se le conoce. Esto fue gracias al dibujante alemán Thomas Nast, quien diseñó este personaje para sus tiras navideñas en Harper's Weekly. Allí adquirió su vestimenta y se cree que su creador se basó en las vestimentas de los obispos de viejas épocas para crear este «San Nicolás», que en ese momento ya nada tenía que ver con San Nicolás de Mira.<br />A mediados del siglo XIX, el Santa Claus estadounidense pasó a Inglaterra y de allí a Francia, donde se fundió con Bonhomme Noël, el origen de nuestro Papá Noel, quien tenía parecido físico con Santa Claus, pero vestía de blanco con vivos dorados. Igualmente a fines del siglo XIX, a partir de un anuncio estadounidense de la Lomen Company, se crearía la tradición de que Papá Noel procedería del Polo Norte; y se popularizarían completamente los renos navideños como medio de trasporte de Santa Claus.<br />Luego, a comienzos del siglo XX en 1902, el libro infantil The Life and Adventures of Santa Claus de L. Frank Baum's, se origina la historia de cómo Claus se ganó la inmortalidad, al igual que su título de santo. </div><div><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjrIXV8YenwIoVEWHfAtnCACo5O86kzOFfo7S6jmx3KXdYKxzLn6D_prBwcrXW_Pkswk9ERRJb4VBCX4A1Ebl2Ev-zi71i5Ejp65cEfj_3SXlH58QBSFcPQmxeRyOL18Awx62RL3ErmITI/s1600-h/papa+noel.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5281204240318705346" style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 157px; CURSOR: hand; HEIGHT: 170px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjrIXV8YenwIoVEWHfAtnCACo5O86kzOFfo7S6jmx3KXdYKxzLn6D_prBwcrXW_Pkswk9ERRJb4VBCX4A1Ebl2Ev-zi71i5Ejp65cEfj_3SXlH58QBSFcPQmxeRyOL18Awx62RL3ErmITI/s320/papa+noel.jpg" border="0" /></a>Igualmente, ya en el siglo XX, la empresa Coca-Cola encargó al pintor Habdon Sundblom que remodelara la figura de Santa Claus/Papá Noel para hacerlo más humano y creíble. Esta versión data de 1931. En este punto, sin embargo hay que aclarar que es solo una leyenda urbana la creencia de que el color rojo y blanco de Santa Claus tenga su origen en los spots que la marca Coca-Cola empezó a hacer a partir de 1931, aunque sí es cierto que contribuyeron a la popularización de estos colores y del mito mismo. Hay muchas ilustraciones y descripciones casi fidedignas anteriores al spot como la de Thomas Nast [1] (1869) o St. Nicholas Magazine (1926), entre otras; eso sin considerar además las antiguas representaciones religiosas del obispo San Nicolás de Mira ó San Nicolás de Bari, en las que es común el color rojo y blanco de la vestimenta religiosa, si bien es cierto que desde mediados de 1800 hasta principios de 1900 no hubo una asignación concreta al color de Santa Claus, siendo el verde uno de los más usados.<br />Por lo tanto, se considera que la campaña masiva de Coca-Cola fue una de las principales razones por las cuales Santa Claus terminó vestido de color rojo y blanco, pero estos publicistas no fueron los primeros en representarlo con estos colores.<br />En cuanto a la morada de Papá Noel, como la leyenda se originó en el Hemisferio Norte, a principios del siglo XX se esparció la idea de que viviría en el Polo Norte; sin embargo igualmente hay que recordar que existen otros lugares cercanos postulados como su hogar, los cuales son: Laponia sueca, Laponia finlandesa y Groenlandia; puesto que el Polo Norte está en medio del Océano Ártico. </div><div><br /><strong><em><span style="color:#990000;">El árbol de Navidad</span> </em></strong></div><div><strong><em></em></strong><strong><em><br /></em></strong>El primer árbol de navidad fue decorado con sangre. O al menos esa es una de las leyendas que se tejen en torno a este árbol que todas las navidades es colocado en la mayoría de los hogares de América y Europa. Esta leyenda menciona que en la Alemania precristiana se realizaban dos ritos: el primero al Dios Odín<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgxNcnOw1aBKAqqnesaKvEwMM8t2RXWBELB1zo8wM3ZS0n2jBQtEFEnqS06i-SK51Yk9eTIdaUKePhfT-5g9mNJTvVQyoK9Z2QcBCUaweHukaArErGbhovd7jIsgoeZN5o46pdcH6bquxI/s1600-h/arbol+navidad.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5281207232206890018" style="FLOAT: right; MARGIN: 0px 0px 10px 10px; WIDTH: 150px; CURSOR: hand; HEIGHT: 113px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgxNcnOw1aBKAqqnesaKvEwMM8t2RXWBELB1zo8wM3ZS0n2jBQtEFEnqS06i-SK51Yk9eTIdaUKePhfT-5g9mNJTvVQyoK9Z2QcBCUaweHukaArErGbhovd7jIsgoeZN5o46pdcH6bquxI/s320/arbol+navidad.jpg" border="0" /></a> (“padre de todos” según la mitología escandinava). Su rito consistía en que un grupo de guerreros se reunía en torno al roble sagrado de Odín y a manera de tributo, ofrendaban las vidas de los prisioneros de guerra.<br /><br />El segundo rito estaba dedicado al Dios Thor, (hijo de Odín. Considerado como el más fuerte de todos los Dioses nórdicos). En su nombre realizaban una ceremonia con pencas de palma de doce hojas, cada una de las cuales representaba un mes del año. Al finalizar la ceremonia, encendían la punta de cada hoja y apilaban las palmas en forma de pirámide formando una hoguera en su honor.<br /><br />Pero estos ritos sufrieron un cambio importante a partir del siglo VII, con la llegada a Alemania de un monje que fue conocido como: San Bonifacio. Al darse cuenta de los sacrificios humanos que practicaban los nativos en el roble dedicado a Odín, San Bonifacio decidió usar un abeto para evangelizarlos a través de él. Aprovechando su forma triangular, logró transmitirles el concepto de la santísima trinidad (Dios padre, hijo y espíritu santo). También, poco a poco consiguió que los nativos se convirtieran a la religión cristiana y que empezaran a venerar este abeto como el árbol de Dios, así como antes veneraron el roble como el Dios Odín. </div><div><br /><strong><em><span style="color:#990000;">La tradición de las uvas<br /></span></em></strong><br />La tradición de tomar las 12 uvas se remonta a principios del siglo XX. La implantación de esta costumbre, que por cierto, es exclusiva de nuestro país, no se debe a motivos religiosos o culturales, sino más bien a intereses económicos. En la nochevieja de 1909 los cosechadores de uva tuvieron una gran producción de esta fruta y para deshacerse de tanta uva inventaron el rito de tomar las uvas de la suerte en la última noche del año. </div><div><br /></div><div></div><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5281124684489934034" style="DISPLAY: block; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 240px; CURSOR: hand; HEIGHT: 320px; TEXT-ALIGN: center" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhlxSUq2hMtltApVS3OsY4Cke1b4RVwkgsN8NPZXBTHe0zC3h-RnmSCksTLz2RUj1qQ3qWaH-F56ZvQuFkRLFbcc9Hr623YCLbno-Xc4WREkFJ5WNHZicDKXyqFzBW2jD3YDbI488ELhDg/s320/uvas.jpg" border="0" /></div></div></div></div></div></div></div></div></div>Remehttp://www.blogger.com/profile/13620078078413056932noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4387786203354606733.post-10028999850938830012008-12-15T13:22:00.000+01:002009-01-06T14:00:44.935+01:00<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi1txuPQ6klcn0sXCgX9SXdueYVZJSOIVgZfTMObjHF-sUXa_AnEzVive7s8aNOf4OmCWCYmI8e-Kgz_mZ17ch7K8hkl8eXB896-GfUZMsVxkObPeICjC-Jf7PwqkM53fFu4ToZPsjX_UY/s1600-h/mujer.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5280107618302923842" style="FLOAT: right; MARGIN: 0px 0px 10px 10px; WIDTH: 93px; CURSOR: hand; HEIGHT: 124px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi1txuPQ6klcn0sXCgX9SXdueYVZJSOIVgZfTMObjHF-sUXa_AnEzVive7s8aNOf4OmCWCYmI8e-Kgz_mZ17ch7K8hkl8eXB896-GfUZMsVxkObPeICjC-Jf7PwqkM53fFu4ToZPsjX_UY/s320/mujer.jpg" border="0" /></a><br /><div><div><div><div>A lo largo de los siglos las mujeres han sido marginadas de la "historia oficial".</div><div><br /><br />La cultura de la inferioridad y de la sumisión femenina atravesó la Historia y las conciencias y afectó a la Humanidad.</div><div>Se las privó del derecho a la existencia (no hay más que recordar China y otros lugares), se atacó su diginidad y, por supuesto, se les negó el derecho a la educación.</div><div></div><div><br /><br />La frenología quiso demostrar la inferioridad de la mujer basándose en que las dimensiones del cerebro femenino son menores que las del cerebro masculino. Se determinó que ellas eran de constitución débil, pasiva y tierna; incapaz de pensar o de organizarse; ya lo dijo Darwin, que la superioridad masculina y la inferioridad de las mujeres <span style="font-size:78%;"><<</span>resulta sobradamente probada<span style="font-size:78%;">>></span>.</div><div>Se las quería "sufridas,castas, cuidadosas, benignas, piadosas, obedientes, calladas y recogidas". Y bajo la apariencia de protección y ayuda, siempre se desconfiaba de ellas. </div><div>Se las encerraba en casa y en la ignorancia.<br /></div><br /><div>Se encerraron talentos, personalidades, posibilidades...; se les impidió realizar lo que se consideró "impropio a su sexo", que era casi todo; se las hizo invisibles, se las alejó del bullicio de la Historia. La mayoría de los varones, en casi todos los tiempos, prefirieron que no entraran en su "mundo"; otros pensaron que "su mayor encanto" residía en su "ignorancia".</div><br /><div>En todo el mundo, y de mil formas distintas existen (mayoritariamente mujeres), que se dedican a recuperar retazos de historias de mujeres implicadas de una manera u otra en la política, la religión, las ciencias, el arte..., trabajos rigurosos, y que, presumo muy costosos, que agradezco y disfruto y que harán posible mi pequeño homenaje particular en este "cuaderno" a algunas de esas mujeres que me atraen por su vida o por su obra, que han dejado un legado valioso para la Humanidad.</div><br /><br /><div><span style="color:#cc0000;"><strong>Pintora Marie Louise Elisabeth Vigée Le Brun</strong></span> </div><div><span style="color:#cc0000;"><strong>París, Francia, 1755-1842.</strong></span><br /><br /><br /><div><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj3FMDU1gFotkdjmJmidK5gKGxQMadHxSwGCKamjyAXvAV28ANIKRMI7jfh-pmF469yS6qL0avN5bMp70332hyphenhyphengvOUS26ui7Jc_upbTWF6hmUR6dFksfebr3Vrmhr7fOYIT3lkxQ5ur2g4/s1600-h/vlb.bmp"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5280064923029644802" style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 231px; CURSOR: hand; HEIGHT: 320px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj3FMDU1gFotkdjmJmidK5gKGxQMadHxSwGCKamjyAXvAV28ANIKRMI7jfh-pmF469yS6qL0avN5bMp70332hyphenhyphengvOUS26ui7Jc_upbTWF6hmUR6dFksfebr3Vrmhr7fOYIT3lkxQ5ur2g4/s320/vlb.bmp" border="0" /></a>Louise Elisabeth Vigée (1755-1842), hija del pintor <a name="1Begin"></a>Louis Vigée y Jeanne Maissin, nace ocho meses después que Luís XVI, rey de Francia, hijo del delfín Luís Fernando.<br /><br /><div>La obra de esta artista está ligada a la vida de este rey y su corte. Así como la obra de su padre, estuvo ligada a la corte de Luís XV. </div><br /><div>Louise Elisabeth contaba con el favor de la reina María Antonieta, siendo su confidente. En 1783, la reina intercedió para obligar a los miembros de la Académie Royale a que aceptaran a Louise Elisabeth ya que se negaban a recibir mujeres como miembros de su academia. Solo los miembros de la Académie eran autorizados a pintar.<br /><div></div></div><div>Louise Elisabeth pintó toda la corte de este noble e ingenuo Luís XVI. Pintó a su esposa, sus hijos y sus ayas, sus amantes, sus príncipes y vizcondes, sus duques y nobles cortesanos.</div><br /><div>Los pintó de una forma que logramos vislumbrar el modo de vida de esta gente. Toda esa esplendorosa sociedad que dedicaba su tiempo a intrigar y jugar por los jardines del Palacio de Versalles; asistir a conciertos de Haydn o Mozart; o escuchar cantar a castratos como Farinelli.<br /></div><br /><br /><div><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhnccDeP6PGtRBhXZHnGNVT5PwaAJorNMd75tHtcHgojoA-WbemlcFb-bOYucgR4TzYE7EEinQC0fBAKZ5jN_644JY7HBJg44ApzhgMPgqSG9-EPQ4S-XDGWDFuC033dTvDBwMN_2288Pk/s1600-h/b.crussol.bmp"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5280066972985662146" style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 230px; CURSOR: hand; HEIGHT: 320px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhnccDeP6PGtRBhXZHnGNVT5PwaAJorNMd75tHtcHgojoA-WbemlcFb-bOYucgR4TzYE7EEinQC0fBAKZ5jN_644JY7HBJg44ApzhgMPgqSG9-EPQ4S-XDGWDFuC033dTvDBwMN_2288Pk/s320/b.crussol.bmp" border="0" /></a><br />La mayor virtud de esta retratista es mostrar lo que quieren que veamos sus modelos; utilizando una gran técnica que se puede apreciar en los finos pliegues de las vestiduras, es como si estas telas tuvieran vida propia. </div><br /><div>El estilo, pictórico, para reflejar lo refinado, extravagante y sensual es el Rococó; el Barroco tiene una mayor influencia religiosa. Este Rococó es el estilo de Vigée porque es un estilo mundano, que retrata temas de la vida diaria, de una forma elegante con colores luminosos, suaves y claros.<br /></div></div><br />Vigée Le Brun tuvo que huir de París para salvar su cabeza, recorrió toda Europa retratando personajes de las diferentes casas reales, en un exilio que duró casí dos décadas.<br /><br />Pintó casi mil cuadros, esta mujer exquisita y talentosa. Mujer que vivió el terror de una época, sin perder su dignidad de persona y artista. Mujer que al vivir la mitad de su vida en las cortes del “Ancien Régime” y la otra mitad en un exilio dorado, nunca dejó de añorar ese pasado majestuoso y extravagante. Al volver a su tierra se encontró con la monarquía restaurada pero con una aristocracia austera, temerosa y restringida.<br /><div><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiIJqwBfjo8TciiQJfpYwnFRNJvY4oDUt5Onvwya-zpmtiZOqPdrpnnmrsUfVOEwOsbjuSevcWtNr27qV3tXhij_EKD0A4dwcyqpSDPjo8TcdahTVgER1-FSMinh0oz3CW7nTCIC9FaKKk/s1600-h/Lebrun2.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5280105535636065970" style="FLOAT: right; MARGIN: 0px 0px 10px 10px; WIDTH: 246px; CURSOR: hand; HEIGHT: 320px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiIJqwBfjo8TciiQJfpYwnFRNJvY4oDUt5Onvwya-zpmtiZOqPdrpnnmrsUfVOEwOsbjuSevcWtNr27qV3tXhij_EKD0A4dwcyqpSDPjo8TcdahTVgER1-FSMinh0oz3CW7nTCIC9FaKKk/s320/Lebrun2.jpg" border="0" /></a><br /><br /><br /><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi4AHHXaWNo9Yrg4ZJfHSRU1ioot5y9wcRUEUx23u0tRdvVG3SkoHV9OdgDStusTJnw7oJH3CckARrPs3siHPFi4zr4Ac-92-57CkiuDJxOg04AYveZPi-t3KM10rfK09T4d1VkS0cY1Sc/s1600-h/julie.vl.bmp"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5280106343281125202" style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 262px; CURSOR: hand; HEIGHT: 320px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi4AHHXaWNo9Yrg4ZJfHSRU1ioot5y9wcRUEUx23u0tRdvVG3SkoHV9OdgDStusTJnw7oJH3CckARrPs3siHPFi4zr4Ac-92-57CkiuDJxOg04AYveZPi-t3KM10rfK09T4d1VkS0cY1Sc/s320/julie.vl.bmp" border="0" /></a><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /><br /></div><div></div><div></div><div></div><div></div><div></div><div></div><div></div><div><strong>Vigée y su hija Julie</strong></div><div><span style="font-size:85%;"><strong></strong></span></div><div></div><div></div><div></div><div></div><div><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgzN5n1LQSQhtvPoAil_dzvampUTOWrE3FKwGinbvhxz_nO7svXZyDJg7VSiDhKHieZkXdsIEifKZfcwrwgLSZoS0hTfTGjTxlDsaztcCzPh8m4OAV2py8cTTtGGP68DLPlTEkFEQ79JzI/s1600-h/autorretrato.bmp"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5280107088031092306" style="FLOAT: right; MARGIN: 0px 0px 10px 10px; WIDTH: 266px; CURSOR: hand; HEIGHT: 320px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgzN5n1LQSQhtvPoAil_dzvampUTOWrE3FKwGinbvhxz_nO7svXZyDJg7VSiDhKHieZkXdsIEifKZfcwrwgLSZoS0hTfTGjTxlDsaztcCzPh8m4OAV2py8cTTtGGP68DLPlTEkFEQ79JzI/s320/autorretrato.bmp" border="0" /></a><br /><br /><br />Sacándole partido a su belleza, realizó una gran cantidad de autorretratos siendo este uno de los más bellos.</div><div></div><div></div><div></div><div></div><div>Su tiempo había desaparecido. En su lapida se lee: <strong>“Aquí, al fin, descanso”.</strong></div></div></div></div></div>Remehttp://www.blogger.com/profile/13620078078413056932noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4387786203354606733.post-78933156164274613812008-11-23T14:29:00.000+01:002009-01-06T13:59:23.945+01:00El otoño en nuestro patio<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjKtiCajZusB53YzG9dYC6-uNhwCIri6Jm1_rrjAZGtp_a_OFR2e_EWSqfj59idGEjVqYNOhxSExne97hIItkklDNQhY-cyJUHrFCs0c3KQoILAyaFQKO1Ks1-2YxiMJsqWlOP0wR0evok/s1600-h/resized_P1050180.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5271858548273718946" style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 240px; CURSOR: hand; HEIGHT: 320px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjKtiCajZusB53YzG9dYC6-uNhwCIri6Jm1_rrjAZGtp_a_OFR2e_EWSqfj59idGEjVqYNOhxSExne97hIItkklDNQhY-cyJUHrFCs0c3KQoILAyaFQKO1Ks1-2YxiMJsqWlOP0wR0evok/s320/resized_P1050180.jpg" border="0" /></a><br />Cuando busqué una imagen para mi blog elegí unas hojas otoñales. Entre tantas y tantas otras fotos, no tuve dudas, no me planteé porqué.<br />Ahora, ha llegado el otoño nuevamente, pero esta vez siento que se ha instalado en mí. El otoño es más otoño y se va a quedar.<br /><br />Ha llegado el otoño a nuestro patio mil y una vez fotografiado.<br /><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjjwtha4_PoXx3KiSb73EmavYlPQtesgqUixW2pdXZamKq-AkQP-idLLhPqboL8etazXO5Usd34ra2pmbLCBxEghfARAcnLYYbmGzDu_upu5bp89dQ8OoYz0M3KnmfB_jgaUDYODEARBTQ/s1600-h/resized_DSC00366.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5271855463527282738" style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 240px; CURSOR: hand; HEIGHT: 320px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjjwtha4_PoXx3KiSb73EmavYlPQtesgqUixW2pdXZamKq-AkQP-idLLhPqboL8etazXO5Usd34ra2pmbLCBxEghfARAcnLYYbmGzDu_upu5bp89dQ8OoYz0M3KnmfB_jgaUDYODEARBTQ/s320/resized_DSC00366.jpg" border="0" /></a><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgMC6KViIn1G3VnYGBJBwe8bJbhd3jVVvQWrG_fF5mqPhbLwopV9A7ngg5zxkevCq1Dto2g1_EryWI8r-DciZCkjhqRqNXSEqkA_vqsU8eicD2SHk1Cr5YUc-jTvtz9FFYeJ9cXf-3SLgQ/s1600-h/P1050249.JPG"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5271855144783180610" style="FLOAT: right; MARGIN: 0px 0px 10px 10px; WIDTH: 320px; CURSOR: hand; HEIGHT: 240px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgMC6KViIn1G3VnYGBJBwe8bJbhd3jVVvQWrG_fF5mqPhbLwopV9A7ngg5zxkevCq1Dto2g1_EryWI8r-DciZCkjhqRqNXSEqkA_vqsU8eicD2SHk1Cr5YUc-jTvtz9FFYeJ9cXf-3SLgQ/s320/P1050249.JPG" border="0" /></a><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgXxibuPAsLLNVBc_BNyWz4s0qwyxxNci0wNb2nvvao79QI-8P0F8zeLz7LrYdiBmsc9WneaYj3c6ieyfpftwxXpC8H5vrulKxLi5HIPwNfzl32-CI6ogpU3urIThyYl73cFb0-PhdTrBM/s1600-h/resized_P1050232.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5271854218531623890" style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 320px; CURSOR: hand; HEIGHT: 240px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgXxibuPAsLLNVBc_BNyWz4s0qwyxxNci0wNb2nvvao79QI-8P0F8zeLz7LrYdiBmsc9WneaYj3c6ieyfpftwxXpC8H5vrulKxLi5HIPwNfzl32-CI6ogpU3urIThyYl73cFb0-PhdTrBM/s320/resized_P1050232.jpg" border="0" /></a><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj6d-BcgJPPUdBHANRBCoE79cnquf6ANRCYOT2ky3Af8v11eHwuc9308yA5tW6mRnZiO_gk_0iq68N0vgbACaaDjyvWGMliYQ2BO5wxoSmG6iSSrZhF28l4PuQhJ9Qs-B6jhOAoB6GFxJg/s1600-h/resized_P1050251.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5271854054926242882" style="FLOAT: right; MARGIN: 0px 0px 10px 10px; WIDTH: 320px; CURSOR: hand; HEIGHT: 240px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj6d-BcgJPPUdBHANRBCoE79cnquf6ANRCYOT2ky3Af8v11eHwuc9308yA5tW6mRnZiO_gk_0iq68N0vgbACaaDjyvWGMliYQ2BO5wxoSmG6iSSrZhF28l4PuQhJ9Qs-B6jhOAoB6GFxJg/s320/resized_P1050251.jpg" border="0" /></a><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiWVvn_nFN4AIoU7-AyQskpy9icXVnMP8htN-5sp8-aFmTzRlxP4l_VanDSuG63dxKtt0HGhc0ZlHkrPolknwDLtBqXxO0stjiChU6YHy-i7tAu19ozuRHpjVOHAjmfyBFyk4rCYuxpLrM/s1600-h/resized_P1050177.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5271853597866474178" style="DISPLAY: block; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 320px; CURSOR: hand; HEIGHT: 240px; TEXT-ALIGN: center" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiWVvn_nFN4AIoU7-AyQskpy9icXVnMP8htN-5sp8-aFmTzRlxP4l_VanDSuG63dxKtt0HGhc0ZlHkrPolknwDLtBqXxO0stjiChU6YHy-i7tAu19ozuRHpjVOHAjmfyBFyk4rCYuxpLrM/s320/resized_P1050177.jpg" border="0" /></a><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgG-kkapTtfhzGo_SaKzEU9Vxdw8S4OJ-wRiiVjuVLhEHwgDtW8C2ZpsuPNaeAzdblC9gqnczBC53kNl5ubDQhIQgV-ipbfM12xp1JRTOYYzRrkUSzyW4eBN6JN_1cKHssMU-cxZSudaP0/s1600-h/resized_P1050144.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5271853481164086338" style="FLOAT: right; MARGIN: 0px 0px 10px 10px; WIDTH: 320px; CURSOR: hand; HEIGHT: 240px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgG-kkapTtfhzGo_SaKzEU9Vxdw8S4OJ-wRiiVjuVLhEHwgDtW8C2ZpsuPNaeAzdblC9gqnczBC53kNl5ubDQhIQgV-ipbfM12xp1JRTOYYzRrkUSzyW4eBN6JN_1cKHssMU-cxZSudaP0/s320/resized_P1050144.jpg" border="0" /></a><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjH8924pZR6o4fzTfV5uppNq2m3c6kTuER2daTPvUtLxTS2FwhCPQN10meYwOIsRW01WJ5JtlPGtS61DSq1RQt4iSSouZzK7_6KLfpMvtbYi5ZwkGk5ilaVU3gXBELm-V39zJ_5yWSBrEg/s1600-h/resized_P1050110.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5271853357312181826" style="DISPLAY: block; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 320px; CURSOR: hand; HEIGHT: 240px; TEXT-ALIGN: center" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjH8924pZR6o4fzTfV5uppNq2m3c6kTuER2daTPvUtLxTS2FwhCPQN10meYwOIsRW01WJ5JtlPGtS61DSq1RQt4iSSouZzK7_6KLfpMvtbYi5ZwkGk5ilaVU3gXBELm-V39zJ_5yWSBrEg/s320/resized_P1050110.jpg" border="0" /></a><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg_ViL3JXNeVeHzM1NP_IxmBLO6nic_M8hMh1zHycLZCbcZMG9x1V12VSw3hwkjTB2mmxg40qa5y1Tj5LJbtjLQhC7al6xY-8MXIAhu0cccZWe5Nm37GnROyh9_SaFHhEPgiJwchdb0svI/s1600-h/P1050130.JPG"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5271851043242661202" style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 320px; CURSOR: hand; HEIGHT: 240px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg_ViL3JXNeVeHzM1NP_IxmBLO6nic_M8hMh1zHycLZCbcZMG9x1V12VSw3hwkjTB2mmxg40qa5y1Tj5LJbtjLQhC7al6xY-8MXIAhu0cccZWe5Nm37GnROyh9_SaFHhEPgiJwchdb0svI/s320/P1050130.JPG" border="0" /></a>Remehttp://www.blogger.com/profile/13620078078413056932noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4387786203354606733.post-63986115963269624652008-11-18T20:15:00.000+01:002009-01-06T13:58:28.444+01:00<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhk_PtFpEYcXGFjBsORWE_-llDIT_HthfG_cmiNbuhHgFZ6pLKO7zob7G62G_Nl9k5Az3ai_uZxBhLYKm7BM4jYXgb38ceahk3LmMUYIfQ6vUSZhNS2JJNytv0CdS3GMwcM0RsllPAYOhU/s1600-h/lefevreutile1903pe7.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5270102432733873794" style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 236px; CURSOR: hand; HEIGHT: 320px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhk_PtFpEYcXGFjBsORWE_-llDIT_HthfG_cmiNbuhHgFZ6pLKO7zob7G62G_Nl9k5Az3ai_uZxBhLYKm7BM4jYXgb38ceahk3LmMUYIfQ6vUSZhNS2JJNytv0CdS3GMwcM0RsllPAYOhU/s320/lefevreutile1903pe7.jpg" border="0" /></a><br />Lefevre-Utile (1903)<br /><br /><br />Quiero iniciar la andadura en este Blog presentando uno de los movimientos artísticos que más me gustan y que se desarrolló entre los siglos XIX y XX, el Modernismo, y a uno de los artistas más emblemáticos que lo encabezaron, Alfons Mucha.<br /><strong><span style="font-size:130%;"></span></strong><br /><strong><span style="font-size:130%;">El Modernismo</span></strong><br />El Modernismo es un movimiento cultural y artístico dominado por el concepto subjetivo de belleza que busca la originalidad। Huye de la simetría, se inspira en el mundo de la fantasía y la naturaleza, y en todo aquello que es ondular y fugaz. Es por eso que la línea dominante del Modernismo es la curva.<br /><br />Esta corriente de renovación artística y contemporánea denominada Modernismo nace a finales del siglo XIX y principios del XX. Es un movimiento de origen europeo, pero de consagración latinoamericana que se produce aproximadamente entre las tres últimas décadas del siglo XIX y las dos primeras del siglo XX. El Modernismo como tal, nace en Bélgica de la mano de Van de Velde y Víctor Horta.<br /><br />Aunque las fechas, las causas y los nombres son diferentes en cada país europeo. En Bélgica recibe el nombre de Art Nouveau, en Alemania el de Jugendstil, en Austria el de Wiener Secesión, el de Liberty en Italia, y el de Modernismo en España.Los artistas crean en esta corriente lenguajes expresivos propios, con una individualidad muy fuerte, tanto que resulta difícil observar un ideario común para todos. Pero si que comparten algunos aspectos como: el deseo de crear formas nuevas y liberadas, y el bagaje de medio siglo de conquistas técnicas. Con el Modernismo se pretende también romper con el Romanticismo y el historicismo propios de aquella época.<br /><strong><span style="font-size:130%;"></span></strong><br /><strong><span style="font-size:130%;">Alfons Mucha<br /></span></strong>Alfons Maria Mucha ['alfɔns 'marɪja 'muxa] (<span style="font-size:0;">24 de julio de 1860 - 14 de julio de 1939</span><span style="font-family:georgia;">) fue un pintor y </span>artista decorativo checo<span style="font-family:georgia;">, ampliamente reconocido por ser uno de los máximos exponentes del </span><span style="font-size:0;"><span style="font-size:100%;">Art Nouveau.</span><br /></span><span style="font-family:georgia;">Nació en la ciudad de Ivancice, Moravia el 24 de julio de 1860. Sus habilidades para el canto le permitieron continuar su educación secundaria en Brno, capital de Moravia; sin embargo desde niño se sintió principalmente atraído por el dibujo. Trabajó en empleos de pintura decorativa en Moravia, principalmente para puestas teatrales. En 1879 se mudó a Viena para trabajar con una compañía vienesa de diseño teatral logrando informalmente completar su educación artística. Cuando en 1881 un incendio destruyó el negocio de sus empleadores, regresó a Moravia, trabajando de manera independiente, haciendo pinturas decorativas y retratos. El Conde Kart Khuen de Mikulov lo contrató para decorar con murales el Castillo de Hrusovany Emmahof, y quedó tan gratamente impresionado que acordó apadrinar el aprendizaje formal de Mucha en la Academia de Bellas Artes de Múnich.<br /></span><a name="Sarah_Bernhardt"></a><span style="font-family:georgia;">Mucha se mudó a </span><span style="font-size:0;">París </span><span style="font-family:georgia;">en 1887 y continuó sus estudios en la Académie Julian y en la Académie Colarossi, produciendo al mismo tiempo ilustraciones para revistas y publicidad. Su salto a la fama lo logró con su primer cartel litográfico para la actriz Sarah Bernhardt </span><span style="font-family:georgia;">y su Théâtre de la Renaissance, el cartel anunciaba la obra Gismonda de Victorien Sardou, apareció en los primeros días de enero de 1895 en los muros de París, y causó una auténtica sensación. Sarah Bernhardt ofreció inmediatamente a Mucha un contrato de exclusividad por seis años. Los carteles realizados para ella contribuyeron a difundir la fama de la actriz más allá de las fronteras de Francia. Hasta 1901, Mucha no solo fue responsable de los carteles publicitarios, sino también de las escenografías y los vestuarios del Théâtre de la Renaissance. Fue esta obra, con su estilo exuberante y estilizado, lo que le dio tanto fama como numerosas comisiones.<br />Cuando Mucha visitó </span><span style="font-size:0;"><span style="font-size:100%;">Estados Unidos</span> </span><span style="font-family:georgia;">fue reclutado por la excéntrica actriz Leslie Carter, quien trató de superar el lujo y la ostentación de las obras de teatro de Sarah Bernhardt</span><span style="font-family:georgia;">, lo que finalmente la llevó a la ruina. El formato y la configuración de los carteles eran parecidos a los hechos para el Théâtre de la Renaissance de1900</span><span style="font-family:georgia;">, con una influencia de las alhajas creadas para Georges Fouquet.<br /></span><a name="El_joyero_Georges_Fouquet"></a><span style="font-family:georgia;">Otra etapa del recorrido artístico de Mucha son las creaciones para la serie de alhajas realizadas por el joyero parisino Georges Fouquet siguiendo los diseños de Mucha. A Fouquet le llamaron la atención los adornos con los que Mucha engalanaba a las mujeres de sus carteles y paneles, reproducidos con gran lujo de detalles, también en sus propiedades materiales. Fouquet presentó una colección de joyas realizadas sobre diseños de Mucha en la Exposición Universal de Paris de 1900</span><span style="font-family:georgia;">, en esta prevalecían las reminiscencias orientales y bizantinas. Además, diseñó los interiores de la Joyería de Fouquet. Mucha renunció más tarde con el objeto de alcanzar grupos más amplios de compradores para sus obras.</span><a name="Obra"></a><br /><span style="font-family:georgia;">Mucha produjo una gran cantidad de pinturas, pósteres, avisos e ilustraciones así como diseños para joyería, alfombras, empapelados y decorados teatrales en lo que se llegó a conocerse como el estilo </span>Art Nouveau<span style="font-family:georgia;">. Los trabajos de Mucha frecuentemente introducían mujeres jóvenes, hermosas y saludables, flotando en atuendos vagamente neoclásicos, frecuentemente rodeadas de exuberantes flores las que a veces formaban halos detrás de sus cabezas. Este estilo fue imitado con frecuencia. De todos modos, Mucha intentó distanciarse de tal estilo a lo largo de su vida, insistiendo que más que adherir a cierto estilo en boga, sus pinturas se originaban en su propia inspiración. Declaró que pensaba que el arte existía para transmitir un mensaje espiritual y nada más; de allí su frustración por la fama que logró a través de un arte básicamente comercial. Por ende siempre quiso concentrarse más en proyectos elevados que ennoblecieran el arte y su lugar de nacimiento. Mucha visitó los Estados Unidos </span><span style="font-family:georgia;">entre </span>1906<span style="font-family:georgia;"> y 1910</span><span style="font-family:georgia;">, retornando luego a tierras checas para establecerse en Praga</span><span style="font-family:georgia;">, donde decoró el Teatro de Bellas Artes así como otros lugares distintivos de la ciudad.<br />Cuando Checoslovaquia </span><span style="font-family:georgia;">obtuvo la independencia, tras la Primera Guerra Mundial</span><span style="font-family:georgia;">, Mucha diseñó sellos postales, billetes de banco y otros documentos gubernamentales para la nueva nación. Pasó muchos años trabajando en lo que consideró su obra maestra, La Épica Eslava (Slovanská epopej), una serie de enormes pinturas que describen la historia de los pueblos </span><span style="font-size:0;"><span style="font-size:100%;">eslavos</span>,</span><span style="font-family:georgia;"> que fueron donadas a la ciudad de Praga</span><span style="font-family:georgia;"> en 1928</span><span style="font-family:georgia;">. Mucha había soñado con completar esta serie, una celebración de la épica eslava, desde su juventud. Con el estallido de la Segunda Guerra Mundial</span><span style="font-family:georgia;">, Mucha fue arrestado e interrogado por los ocupantes alemanes. Nunca se recuperó de la tensión de este episodio, ni de ver su hogar invadido y vencido. Murió en Praga el 14 de julio de </span><span style="font-size:0;"><span style="font-size:100%;">1939</span> </span><span style="font-family:georgia;">a consecuencia de una pulmonía y allí fue enterrado, en el cementerio de Vysehrad. Su última pintura fue El juramento de unión de los eslavos.<br />En el momento de su muerte, el estilo de Mucha se consideraba ya pasado de moda, pero el interés por su arte revivió en la década de<strong> </strong>1960<strong>,</strong></span><span style="font-family:georgia;"> y continúa experimentando interés de manera periódica desde entonces, influyendo a ilustradores contemporáneos. Gran parte del interés en el trabajo de Mucha puede ser atribuido a su hijo, el autor Jiri Mucha, quien escribió extensamente sobre su padre y dedicó gran parte de su vida a llamar la atención hacia las obras de aquél.<br /><br />Esta es una pequeña muestra de la obra de Alfons Mucha.<br /><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhyAaG7LnIa4XdmNeGl2VD7ICI3E10kekR1ASa4JCwkqZ-6HuCXVgCJfhbNuiyDQcGfFP3DQ0Gn7GbHX9t-BX3f_KblAG2LuzzbdxTgwxFVfWkTWNtbnsYZsVtZezgqh3v0WYqNNWpGKdw/s1600-h/joyafuchsiacollardiseadcv6.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5270841483116949458" style="DISPLAY: block; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 254px; CURSOR: hand; HEIGHT: 400px; TEXT-ALIGN: center" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhyAaG7LnIa4XdmNeGl2VD7ICI3E10kekR1ASa4JCwkqZ-6HuCXVgCJfhbNuiyDQcGfFP3DQ0Gn7GbHX9t-BX3f_KblAG2LuzzbdxTgwxFVfWkTWNtbnsYZsVtZezgqh3v0WYqNNWpGKdw/s400/joyafuchsiacollardiseadcv6.jpg" border="0" /></a><br />Joya (1905). Fuchsia collar<br /><br /><br /><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjMPD5qVr-s_ZCzp5qJH_DKQGSVRjxO_bFj-be-5qJcbiGzsZ1Ay3IeiE-yGqnH8w7ng-nhKoN-N2QLfryQBUmZgJXj-Op3WdBG2usSe6CjUiddXSh5CMUYsoqa59n3Pz9NVadGN8chICA/s1600-h/laesmeralda1900litografek6.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5270839012379031970" style="DISPLAY: block; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 164px; CURSOR: hand; HEIGHT: 400px; TEXT-ALIGN: center" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjMPD5qVr-s_ZCzp5qJH_DKQGSVRjxO_bFj-be-5qJcbiGzsZ1Ay3IeiE-yGqnH8w7ng-nhKoN-N2QLfryQBUmZgJXj-Op3WdBG2usSe6CjUiddXSh5CMUYsoqa59n3Pz9NVadGN8chICA/s400/laesmeralda1900litografek6.jpg" border="0" /></a><br />La Esmeralda (1900)<br /><br /><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg0bp_mgjmK3jOArgZpMnxbG3Sg7Z28-Jow_9r8t01BzXbUI_Rqt_VR7PxbWkg4bJmPnH4lFNT6GHHH3ejsi_RnQ0hlTJKGm07K4OdrCjPBw5XdWa_txOjmWIf7Puq4NHhCQKpgwpfsH-4/s1600-h/jaroslavaamucharetratodak3.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5270837666245654130" style="DISPLAY: block; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 328px; CURSOR: hand; HEIGHT: 400px; TEXT-ALIGN: center" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg0bp_mgjmK3jOArgZpMnxbG3Sg7Z28-Jow_9r8t01BzXbUI_Rqt_VR7PxbWkg4bJmPnH4lFNT6GHHH3ejsi_RnQ0hlTJKGm07K4OdrCjPBw5XdWa_txOjmWIf7Puq4NHhCQKpgwpfsH-4/s400/jaroslavaamucharetratodak3.jpg" border="0" /></a><br />Jaroslava 1920 (Hija de Mucha). Una de sus modelos favoritas.<br /><br /><br /><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiaP8IIoMogZZp8S25CaudwBdyD43-OVESqiDtAolMs8rg1Q8CvQJUFGXwyefUhjvdkIre0dlHcM3Rei-mNVwO-KHBCsQ1P7fipO4qWqU1vWVSO2tS2CPDzrqwvTtIwheww1SegFx6_-8g/s1600-h/reverieno0.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5270837330817557234" style="DISPLAY: block; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 297px; CURSOR: hand; HEIGHT: 400px; TEXT-ALIGN: center" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiaP8IIoMogZZp8S25CaudwBdyD43-OVESqiDtAolMs8rg1Q8CvQJUFGXwyefUhjvdkIre0dlHcM3Rei-mNVwO-KHBCsQ1P7fipO4qWqU1vWVSO2tS2CPDzrqwvTtIwheww1SegFx6_-8g/s400/reverieno0.jpg" border="0" /></a><br />Reverie (Cartel)<br /><br /><br /><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjl1KWTMo4CUmRzwgBmDbOZqWIhFkidS8SkDT6l_1UsolRbyVidYqfuDutaUr3pSgjKvKV5QJWWpPY-swz8StWwQhuPEYAUBdzOoikeUUde3oEfyMBFpblFKf0v0yEaeycSRUQLogioGEE/s1600-h/jaroslava1925fn5.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5270836544247278322" style="DISPLAY: block; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 322px; CURSOR: hand; HEIGHT: 400px; TEXT-ALIGN: center" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjl1KWTMo4CUmRzwgBmDbOZqWIhFkidS8SkDT6l_1UsolRbyVidYqfuDutaUr3pSgjKvKV5QJWWpPY-swz8StWwQhuPEYAUBdzOoikeUUde3oEfyMBFpblFKf0v0yEaeycSRUQLogioGEE/s400/jaroslava1925fn5.jpg" border="0" /></a><br />Jaroslava 1925<br /><br /><br /><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgnhVDnrWrCrYoyTi45jNXHPZqZEs3FFXAcIN-4DVRj6XF5qFwtdMCkQvd6QJRHg3PGpVYv_QfD2tkMtgm5fGf6oMKudd1vx4KtGff7NQQeMbjdjF-RNoezDY993kFueItdFoic2W_jdBY/s1600-h/anochecer1899le3.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5270833434540087298" style="DISPLAY: block; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 400px; CURSOR: hand; HEIGHT: 211px; TEXT-ALIGN: center" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgnhVDnrWrCrYoyTi45jNXHPZqZEs3FFXAcIN-4DVRj6XF5qFwtdMCkQvd6QJRHg3PGpVYv_QfD2tkMtgm5fGf6oMKudd1vx4KtGff7NQQeMbjdjF-RNoezDY993kFueItdFoic2W_jdBY/s400/anochecer1899le3.jpg" border="0" /></a><br />Anochecer (1899)<br /><br /><br /><br /></span><span style="font-family:georgia;"></span><span style="font-family:georgia;"></span><span style="font-family:georgia;"><span style="font-size:0;"></span></span>Remehttp://www.blogger.com/profile/13620078078413056932noreply@blogger.com0